书法的心得体会

|金红

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书法的心得体会【篇1】

努力在写字课堂中传承中华书法文化 ———聆听姚金中老师《中国书法知识讲座》的感悟 201c年11月10日下午,我有幸参加了六郎片区小学语文书法教育专题讲座。细心聆听了安徽师范大学附属小学教研室主任姚金中老师做的长达两个半小时的《中国书法知识讲座》。

姚老师首先分析的当今书法教育的现状,阐述书法教育的意义以及教育部对中小学书法教育教学的要求;图文并茂,讲述书法简史及字体的特点。从甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、魏碑、楷书,呈现历代优秀碑帖,对各家书体做出了精炼的阐述;然后,从文房四宝:笔墨纸砚,五指执笔法:擫、押、钩、格、抵,笔法:起、行、收的三个过程,结构的九条基本规律:大小、平正、疏密、匀称、错落、收放、让就、同异、连贯,细致讲述了书法练习的要领。

通过此次培训,我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识,深深地感受到它不仅仅是一次专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师,深知培训意义和此次书法学习的重要性。

通过培训,认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。

书法是我国独特的传统艺术,千百年来,一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她,正是因为她能示人以美,可以说,他是无声的音乐,静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想,它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平,还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。

如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操,使人振奋,受到美的感染。 如学习王羲之秀美挺拔的字体,可使人的性格变得开朗活泼;学习颜真卿端正的字体,就好像聆听一首抒情小调,可以使人性格朴实、厚重;中国自古讲究“字如其人”,许多大书法家都是做人的楷模,他们的精神有助于陶冶情操。

鲁讯曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的,长期进行书法练习能自觉地感受流动线条的美,也感受到写好字并非高不可攀,只要持之以恒地坚持练习,就会有惊喜的收获。

我国的汉字起源悠久,书画同源。他的造型,原于自然,是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立统一的。他不但具有主观的形式美,还具有客观的形象美。所以,学习书法,要有良好的想象能力,要与自然造物之美结合起来,书写出主观与客观、具象与抽象相结合的艺术汉字来。

身为中国人,讲的是中国话,写的当然是中国字。在学校写字课堂上,我们要指导学生坚持练习书法,让我们的学生都能写出一手漂亮的字。其实作为一名教师,面对一大堆的作业,如果学生的字写得好,批改作业何尝不是可算是一种享受呢?

练字的人,虽然不可能人人成为书法家,但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时,不能急于求成,更不能一曝十寒,它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养,要不务虚名,不好高骛远,还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步,才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。

总之,此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。

书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,按要求在写字课堂指导学生练习书法,努力为书法的传承做出应有的贡献。

有所求,亦有所乐,为此要一往向前!

书法的心得体会【篇2】

暑假,我被爹娘发配到舅舅家。

我在舅舅家的时候,舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班,我大吃一惊,心想:“我怎么来了书法班,我原来是想学画画的,怎么到了书法班?”哪的老师是一位年轻的、漂亮的、等着被录取通知书的十七八岁的女孩儿。

第一天,我去学了,除了老师,我谁都不认识,哪里有学硬笔的,有学软笔的,我学的是软笔,我以为硬笔难学的,没想到哇,原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔,怎样写,还放大3倍的字帖。

首先,老师教我的是单勾,双钩学完了,又教我用毛笔字写字。学了两天,“朱峰,你升级了,看雪单勾了!”我面临这突如其来的声音,我吓的心都要跳出来,我脑子里一片空白,回答了一声:“啊啊——啊?奥!”“拿笔来”老师展示了一番,我也看明白了,我也学会了,我就开始练习。“你看看,那些比你来得早的,学的还不如你快,好好学!老师相信你!”老师鼓励我说。我单勾还没“毕业”,就回到了爹娘身边了……

我明白了一个理:什么事,只要努力干,就有奇迹发生!

实践后,体会到的,我发现我还有许多小错误没有改过来。比如;握笔不佳,姿势不美,笔顺不规范等。这些毛病我得慢慢地改过来。每一次,我我都会认真地去写,老师给我评价,我也回认真地听,看看自己的毛病在哪里。要是错太多,老师也会鼓励我,使我的信心有增强了许多。

日复一日地练习。有一天,我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比较,发现我进步了。到书法教室,再看看高年级的哥哥姐姐们写的字,我认为她们写得比我好看很多,所以,我下定决心,一定要超过高年级的哥哥姐姐们,写出更高的境界来。

在这几个月里,我在学书法的过程中得到了很多体会;连毛笔字不是一天两天就能练出来的,要不懈的努力,才能取得不断的进步。而且,练毛笔字要不断地观察,比较,要找出不足。要保持这样的一个心态,才能把毛笔字写好。我相信,我一定会成功的。

书法的心得体会【篇3】

班里一些同学的毛笔字写得可好了,我很羡慕,向爸爸提出好几次我想学书法。这个暑假,爸爸终于同意了。”

今天一大早,爸爸就出去了,中午时分,爸爸带着老师兴冲冲地回来,买了一大堆宣纸、元书纸和各种写字要用的其他用具,又从包里取出几支毛笔,这是几支大小不一的长锋‘羊毫笔’。我激动得跳了起来,急急忙忙跑过去要拿毛笔来准备写字。爸爸说:“别急,别急,先让老师教你如何开新笔。”

老师说:“首先要把新笔泡在凉水或温水中,等到笔完全浸泡开来后再把笔毛上的胶质洗干净,然后用手轻轻地从上往下将毛笔捋出笔锋。这才算完成了一支笔的清洗。湿的笔得悬空挂着或平放在桌面上,不能直接插入笔筒里,因为湿的时候插入笔筒里水分长时间集中在根部,容易沤烂笔毛。而且不能套笔套,也是这个道理。”看来要想学习写字,准备工作还真是不少。

总算可以正式开始写毛笔字了。老师教我先铺开一张元书纸,对我说“小羽,咱们从篆书入手,先练写横和竖。”我拿起毛笔就要蘸墨。老师说:“不行,不行,不能让干毛笔直接蘸上墨汁。要先让毛笔的毛全部含有饱满的水分,再捋干,才能蘸墨写字”。我点了点头开始按老师的要求去做。

老师拿起毛笔,画了一幅笔顺图,为我写了范例。我试着写了一笔横,老师说我写错了,就把着我的手写了一遍。我又试了几次,比前面写得好多了。老师和爸爸鼓起掌表扬我。开始学写竖了,没想到竖比横更难写。老师教了我好几次才把我教会。就这‘一横一竖’我还时而写得好,时而写得不好,看来学任何东西都是要下功夫练的呀。

书法的心得体会【篇4】

我自七岁开始练习书法,到现在快三年了。

至于我学书法的初衷,说来可笑,仅仅是由于我顽皮好动,年龄又小,上课经常搞小动作。妈妈索性让我去学书法,练练定性,说不定心会静下来。

于是,我便从此接触毛笔。第一次学书法,心里充满了好奇,觉得蛮新鲜的。教我书法的是张彤老师,据说他是市里书法协会的会长。

第一节课我们学的是笔画。字是由笔画组成的,先练笔画。看似简单无比的一横,对于年幼的我而言,是多么的难写啊!再者,毛笔的笔头软软的,一按下去就是—个又圆又胖的点,再把这点向右延长,一条忽胖忽瘦还不断颤抖的一条直线,这是横吗?怎么我写出来是如何得丑陋,反观老师的修长而又挺拔,果然是铁划银勾,两者一比,天壤之别。幼小的我握着粗大的笔杆不知所措,一横、两横怎么都这么丑陋。这时张老师过来了,握住我的手,手把手地教我怎么写,让我感觉一下各个动作和行笔过程,并告诉我不要急,慢慢来。可是之后我一连写了几个,但还是老样子。快下课了,张老师走过来对我说,只要回家下功夫多练习,一定可以写好的。

回到家,妈妈就帮我把纸铺好,看着我继续练习。不好意思的说一句,在写的不好时,妈妈还在一旁打我呢。在以后的每天放学回家,第一件事就是练习书法。真是功夫不负有心人,到第二次学书法,我的横终于写的好多了,还得到了张老师的夸奖呢!

通过学习书法,我体会到,学习任何知识都要有恒心,勤学苦练,一定能够学好的。小朋友们不信就试试吧!

书法的心得体会【篇5】

从小,我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业,有不少字画,我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么,我毫不犹豫地说:“我想学写字”。小时侯,我看妈妈装裱字画,便用我那稚嫩的小手,在纸上涂鸦,郑重其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道:“你要是写的好,我就裱起来。”“好。”我说。

于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯,妈妈带我到学校书法班报名,老师让我试着写一下,我像拿蜡笔似地拿起毛笔,衣服没一会儿就弄脏了,还弄的满手都是墨。我第二天进书法班的时侯,老师正式教我写毛笔字,可我写的字歪歪扭扭,活像战场上的残兵败将,个个焉头耷脑,又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的大姐姐,她写的字,就像是再纸上欢快跳舞的小精灵,秀丽端庄。我像泄了气的皮球,缓缓放下毛笔,不想再写了,可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时,我就羡慕不已。于是我下定决心一定要把字写好。有时我手写酸时,那种羡慕成了我写字的动力。就算再冷,也会看到我冻得通红的小手依然拿着毛笔在纸上划过。写完之后我的手总是冻得麻木,但看到那端正的字时,我就无比自豪和骄傲。让我记忆犹新的,是练横的时侯。轻巧的毛笔到我手里却变成了千斤重的磐石,怎麽也写不出汉字那独有的韵味。但我觉不会向困难低头。依然一笔一画地写着,起笔、顿笔、行笔、写字时老师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个秀气端庄的字跃然纸上时,我欣喜若狂。渐渐地,歪歪扭扭的字变成了端端正正的字,渐渐的,端端正正正的字变成了秀丽端庄的字,渐渐地,秀丽端庄的字变成了欢快跳舞的精灵在纸上嬉戏。

真是功夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的勇气和毅力。还让我明白了一个道理,只要有梦想,有目标,并朝这个目标去奋斗,成功,就在前方。

书法的心得体会【篇6】

书法是一门艺术,是一种学问,一种文化,书法艺术,书法技艺,博大精深,是中华民族的传统文化的瑰宝。

我们中国书法有三千多年的历史,是古人聪明智慧的结晶,是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富。是我国独有的一门艺术。

书法也可以理解为汉字的书写方法和规则,方法和规则是进行书写活动时遵循的法则,按照书写方法,规则写出来的字迹。书写作品是按照一定的方法和规则创造出来的。

退休后,我爱好写大字和书画,而毛笔字不同于书法,过去所写毛笔字是自由体,笔画不规范,随意写写画画,不按规则去写,不成体系。近两年,我参加了五家渠市文化馆举办的书法培训班。这个班是公益性的,不收学费,配有专职从事书法老师任教。教材是统一用汉隶“曹全碑”书法教材,任课老师从书法的横、竖、撇、捺、点、钩、折弯一笔一画从用笔教起,老师不仅在书板上亲自写,而且还手把手的亲自教,使学书法的初学者,掌握了书法基本笔画,然后一个字一个字地教,从握笔、用笔、运笔,老师手把手地教学员,运笔时从起锋、侧峰、回锋的基本知识,老师教得认真,学员学得扎实,很快提高了学员的书法学习热情。

通过两年来书法理论和实践系统地学习,在专职书法老师的指导下,受益匪浅,收获很大,进步很快。最近,三月份我用所学习的隶书书法的规则和方法,按照书法的规则,规矩创作出了8幅书法作品。参加了石河子大学纪委举办的反腐倡廉书法展览,四月份,我创作出了6幅书法作品,其中3幅作品是内弟创建的食品厂,我创作了“辉煌创业史,豪情南通人”书法作品得到亲友们的高度评价和赞赏。又写了三幅书法作品参加了石河子大学老年书法展览,这对我所学的隶书书法技艺水平得到很快的提高。

学习书法要有勤奋精神,要耐得住寂寞,弃去浮躁,脚踏实地进行研究,我每天要保持3个小时的临贴练字,白天忙了,晚上补课,要有自觉的学习坚持精神,不要急于参加书法展览,只有书法基本功的千锤百练,功到自然成,书法作品一定会写出漂亮的书法文字,取得优异成果,会得到意外的收获。

隶书作为初学者来说,容易上手的,从隶书入手学书法是一个既专又宽的路子。

通过书法学习使我体会到既锻炼了眼神,又开阔了智慧,是用脑、用手,用眼,同时运动的好方法,真是活到老,学到老,学无止境。临贴要有几篇,几十篇地反复推敲练字,对照字帖,不仅要写得像,更要写得好,写得精,要求精益求精,细了再细,不可马虎应付,也不可随意造字,在临贴动笔前首先要读贴,因此,读贴是临贴的前提,只有在理会的基础上再运笔,以隶书系统的某种基本形态,以此为临习的范本,灵活调用隶书的各种字法和各种笔调去为自己的创作服务。

“曹全碑”是汉隶的代表作之一,以汉隶的篡书简化演变而来,字形由长变为扁方,笔画由弯变直,出现波挑以依势变为横势,笔画在篡书的直、曲、点的基础上增加了撇、捺、钩、挑、点、折加上横竖,汉字的八种笔画基本成型,同时汉字更为简化,笔画更为规矩,长短更以丰富多彩,其文字字型写现代文字大同小异,为中国现代文学,文字及书法奠定了坚实的基础。

汉隶“曹全碑”是汉碑中挑鱼盛誉,以风格飘逸多姿,结构匀整,著作于世。

古人评说“曹全碑秀美飞动不束缚,不驰骤沟神品也”,其结字习整,透阔典丽,用笔方圆兼备,而以圆笔为主,美妙多姿,是汉隶成熟期飘逸秀丽的一路书法的典型。

隶书的匀圆的线条,变成平直,方正的笔画,字型略微宽扁,横画长,而直画短,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”,运笔更为简短。

隶书也是日积月累靠许多人共同创造的。汉隶蕴含着一种特大的气势,充溢而涌动的雄健的力量,精美绝妙的汉隶至今仍然散发着无穷无尽的艺术魅力。

书法的心得体会【篇7】

喜欢书法应该从进师范时计起,周元江老师和胡吉祥老师的字一直以来对我都是一种仰慕。参加工作后,由于工作激情忙于教书育人,但是,喜欢和爱好一直没有间断过。免不了常买一些自己喜欢的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后,还订阅了中国书法进行学习,但由于基础太差,好多地方总是不能理解,动笔也是凭偶尔的兴趣而已。

工作之余,读了一些有关书法方面的书,也临了一些碑帖。到政府部门工作后,这种兴趣越来越浓,只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后,特别是深受宗书记爱好理念的启示,多看、多想、多练变有了一些深层次的看法,经王林老师的多次点拨,使我对学习书法,使我对书法方面的知识、认识和欣赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。

重在临。会写字的人很多,但只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题?在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣”。不管是谁的话,只要有理,就得听,学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。

贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世,有好终须累此身”,深刻地揭示了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说:我练书法,经过的是“五步炼狱”。龙跃天门,虎卧凤阙,神剑森列,无羁走马,皆以临为先。帖拜名师,不慕虚名,凝神锤造。此为一。心慕手追,别开蹊径,独创一格。此为二。

广纳、博取、能容,天地为师,人人为师。此为三。知识、人品、涵养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性?“都道悟性为第一,我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史,落花飞雪僧布衣,得骨得髓承前训,古风古貌不随俗。顿悟本来勤中生,胸纳百川笔自逸。”可见,要想在书法艺术方面有所成就,不经过勤学苦练,不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。但是,光靠“闷着头”苦练也是不行的,还有一个学练的方法、窍门问题。著名书法家欧阳中石说:字不是“练”好的,是“学”好的。

学就是拿,拿就是学。要想着自己是“写字”的,而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人,如果不老老实实地向先贤们学习,不坚持到传统宝库中去拿宝,“字”是写不好的。又说:马无夜草不肥,人无外财不富。就学习书法来说,“外财”就是向外人学习,向外人的优点学习,把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。不向外人学习,就不能丰富和造就自己。在“发外财”中,传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!

由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止,以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。

恒在情。对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。

情感因素在书法艺术中是非常重要的,书法就是讲功力和情性。有很多老同志功底很好,但情性不行,写得很死、很板。功力是技法性的,情性是精神性的,这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进行书法练习。这就既要有功夫,掌握规矩法度;又须见情性,奔轶绝尘,蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅,功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上,完成挥洒才情、表露气质、张扬个性和扩散美感的生动过程。

行在美。在学习书法的实践活动中,常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动,让人觉得很美,看起来很舒服,甚至有些字不认得,大家也觉得好看。有的作品写得古古怪怪的,看了就不舒服。对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧,甚至截然不同的看法。这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人欣赏和评估书法作品的水平和能力。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说:“如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说:“大凡人无才则心思不出,无胆则笔生畏缩,无识则不能取舍,无力则不能自成一家。”可见提高欣赏和鉴赏水平,对于书法爱好者是必要的,对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的知识,不断提高文学、美学等方面的知识和修养,才能提高我们的欣赏、鉴赏水平和创作能力。

要在追求美的风格中不断超越自我,在书法学习中,追求美的风格,也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但,好的始终是好的,这一点无论何人都不能超越,以无法超越。书法学习是无止境的,是长期学习追求、不懈奋斗的事,只有将整个身心加以倾注,不断超越自我,多看、多想、多练,终定能有所收获。

书法的心得体会【篇8】

中国书法经过几千年的沉淀、积累和发展,已成为独具华夏特色的文化瑰宝。关于如何学习书法,我有“三个经验”体会与书法爱好者共勉。本人经历了从不知到有知,从知之甚少到知之较多,从写字到书法,从不自觉到自觉的过程。从我知事的那天起,就把它作为终身追求的一项事业,从真学上下工夫。坚持60多年如一日,为国家学,为民族学,为传承和创新而学。家境贫寒,买不起灯油和笔墨,就用山上的松树油照明,用树枝当笔,以大地当纸;没有字帖,就蹲在墓碑前观摩习练;出门在外,没有笔墨,就在自己的膝盖上比划名碑名帖;有条件时拼命学,没有条件时千方百计创造条件学,工作繁忙时挤出时间学,把别人用于唱歌、跳舞和钓鱼的闲余,都用来学书法,这样抓住空暇刻苦学,自觉地把学习书法作为生活中除衣食之外的须臾不可缺少的第三件大事,不管生活条件多艰苦,也不管工作环境多险恶,从未间断过认真学书法。

善练是方法。人间凡事,没有学不会,只有不会学。“无巧不成书”,学习书法,既要有决心,更要讲方法。方法是渡河之舟。我在学习书法时,坚持“帖学与碑学并重,古法和今法相济;楷行习练交叉,常练榜书在先;首要把握重心,字形结构严谨;注重学习效率,练字习法共进;心中有字在胸,下笔方可有神”。从而,变苦练为善练,变死练为活练,变练一体为练多体,变单练书法为绘画、雕刻(石、木、竹)、装裱并举。这样,相互渗透,相互促进,相互融会,事半功倍。

苦研是恒守。书法是我国千古绝唱的线条艺术之一。要传承和发展,必须刻苦钻研、持之以恒地探清其脉络,理清其源泉,把握其精髓,效法其规范,开掘其新境。据此,我进入大学后,就发奋学习王羲之、黄庭坚、颜真卿、苏东坡、张怀瓘、怀素等历代书法名家的书法理论,既研习书法的历史进程和演化,又研习书法的产生形成与风格;既研习各种书体自身的美学原则和技法规律,又研习各种书体的用笔技术与文化背景;既研习我国的书法和绘画,又研习源远流长的中华文化原生态的基础构筑,凡是有利于学习、弘扬和创新书画艺术的各个领域都有所涉猎。因此,从创立自己超越传统的握笔方法,到行之有效的“书法重心学”,从写字的基本笔法到字体的和美结构,从帖学到碑学,从书写形式到书写内涵,从学会一体到学会多体,从学好一家到学会百家,从集百家之长到独具个性特点,从书法的外形美到书法的内在美等等,都进行过认真不懈地研习。同时还研习了唐诗宋词和哲学、美学,不断为自己的书法创作,打下坚实牢固的基础和吸取鲜活元素的条件。实践使我深切地感悟到:没有凝练厚重的文化底蕴,领悟不了书法的真谛精华,充其量就只能做个写字匠,而永远、绝对当不成书法家。

妙用是目的。世界上没有任何事情比服务民众、贡献社会更有意义。妙用书法之途亦理应如此。我上小学二年级时,就给乡亲们写春联,后来从中学到大学,从机关到农村,办板报墙报、布置会议室、庆典写横幅标语、表彰大会写奖状、太平盛世入碑林以及与世界各国开展文化交流,无所不用其极。办展览、出专集,刊发报纸、杂志,收进典籍、文库,运用电视网络,让广大民众从中获得美的享受。同时,教学生、发范本,为从中央到地方的各级各主管领导、民间社团和企业家及城乡老百姓书写横批中堂,为抗灾扶贫助教等公益活动捐献作品,只讲付出,不求回报。把自己的所学之长贡献给祖国和人民,心旷神怡,乐在其中。

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