当前位置: 首页 » 范文大全 » 诗词大全 » 正文

王建的诗词_王建的诗词翻译_王建的诗词赏析

发布时间:2019-07-26     浏览次数:0
“回看巴路在云间,寒食离家麦熟还。”王建《江陵使至汝州》原文翻译与赏析

【原文】

  回看巴路在云间,寒食离家麦熟还。

  日暮数峰青似染,商人说是汝州山。


【译文】

  回头看巴山的道路隐没在白云里边,我寒食离开家乡麦熟才回来。傍晚时分,前面出现了几座青得像是染过一样的山峰。听人说这就是汝州的山。


【赏析一】

  唐宪宗元和五年(810),供职于魏博节度使田氏幕府的王建出使荆南(治所江陵),此诗便记是记录诗人当时返程途中的优美景色的作品。


【赏析二】

  《江陵使至汝州》是唐代诗人王建创作的一首七言绝句。这首诗描写出差江陵返回到汝州的沿途风光,表达了诗人离家已久终于得还的喜悦心情,以及离家乡越近归心就愈加迫切的复杂情绪。


【赏析三】

  这首是一首纪行诗。第一句是回望来路。江陵到汝州,行程相当遥远,回望巴路,只见白道如丝,一直向前蜿蜒伸展,最后渐渐隐入云间天际。这一句表明离出使的目的地江陵已经很远,回程已快接近尾声了。翘首南望,对远在云山之外的江陵固然也会产生一些怀念和遥想,但这时充溢在诗人心中的,已经是回程行将结束的喜悦了。所以第二句紧接着瞻望前路,计算归期。王建家居颍川,离汝州很近,到了汝州,也就差不多到家了。“寒食离家麦熟还”,这句平平道出,看似只是客观地交待离家和归家的时间季节,实则此行往返路程的遥远,路上的辛苦劳顿,盼归心情的急切以及路途上不同季节景物的变化,都隐然见于诗外。寒食离家,郊原还是一片嫩绿,回家的时候,田间垅上,却已是一片金黄了。

  三、四两句转写前路所见景物。“日暮数峰青似染,商人说是汝州山。”傍晚时分,前面出现了几座青得象染过一样的峰峦,同行的商人说,那就是汝州附近的山了。两句淡淡写出,徐徐收住,只说行途所见所闻,对自己的心情、感受不着一字,却自有一番韵外之致,一种悠然不尽的远调。

  单从写景角度说,用洗炼明快之笔画出在薄暮朦胧背景上凸现的几座轮廓分明、青如染出的山峰,确实也富有美感和新鲜感。甚至通过“数峰青似染”就展现出天气的清朗、天宇的澄清和这几座山峰引人注目的美丽身姿。但它的妙处似乎主要不在写景,而在于微妙地传递出旅人在当时特定情况下一种难以言传的心境。

  这个特定情况,就是上面所说的归程即将结束,已经行近离家最近的一个大站头汝州了。这样一个站头,对盼归心切的旅人来说,无疑是具有很大吸引力的,对它的出现自然特别关注。正在遥望前路之际,忽见数峰似染,引人瞩目,不免问及同行的商人,商人则不经意地道出那就是汝州的山峦。说者无心,听者有意,此刻在诗人心中涌起的自是一阵欣慰的喜悦,一种兴奋的情绪和亲切的感情。而作者没有费力地去刻画当时的心境,只淡淡着笔,将所见所闻轻轻托出,而自然构成富于含蕴的意境和令人神远的风调。


【赏析四】

  纪行诗自然会写到山川风物,但它之所以吸引人,往往不单纯由于写出了优美的景色,而是由于在写景中传出诗人在特定情况下的一片心绪。这种由景物与心境的契合神会所构成的风调美,常常是纪行诗(特别是小诗)具有艺术魅力的一个奥秘。


【赏析五】

  “回看巴路在云间,寒食离家麦熟还”这两句是说,江陵到汝州,行程遥远,回望巴路,但见一条如丝般的路径,向前蜿蜒伸展,渐渐隐入云间天际;前望归程,已经离家不远了,寒食时离家,郊原还是一片嫩绿,回家的时候,田间垅上,却已是一片金黄了。前句写景,后句寓情,措词清新、自然、朴实。

“今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。”王建《十五夜望月寄杜郎中》原文翻译与赏析

【原文】

  中庭地白树栖鸦,冷露无声湿桂花。

  今夜月明人尽望,不知秋思落谁家?


【译文】

  庭院地面雪白树上栖息着鹊鸦,秋露点点无声打湿了院中桂花。

  今夜明月当空世间人人都仰望,不知道这秋日情思可落到谁家?


【赏析一】

  《十五夜望月寄杜郎中》是唐代诗人王建创作的一首以中秋月夜为内容的七绝。全诗四句二十八字,以每两句为一层意思,分别写中秋月色和望月怀人的心情,展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋之夜的图画。此诗以写景起,以抒情结,想象丰美,韵味无穷。


【赏析二】

  这首诗意境很美,首先予人的印象是情景如画,用苏轼的话来说就是“诗中有画”。明《唐诗画谱》中就有以这首诗为题材的版画,但这幅版画仅是画家别出心裁构想出的意境,和王建原作并不一一吻合,而且它对全诗点睛之笔——秋思未作充分表达。在这一点上,诗歌语言艺术显示了它的不可代替性。诗人运用形象的语言,丰美的想象,渲染了中秋望月的特定的环境气氛,把读者带进一个月明人远、思深情长的意境,加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾,将别离思聚的情意,表现得委婉动人。


【赏析三】

  这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。在民俗中,中秋节的形成历史悠久。诗人望月兴叹,但写法与其他中秋咏月诗完全不同,很有创造性,甚至更耐人回味。

  “中庭地白树栖鸦”,明写赏月环境,暗写人物情态,精炼而含蓄。这句如同马致远的《天净沙·秋思》首句一样,借助特有的景物一下子就将萧瑟苍凉之景推到读者眼前,予人以难忘的印象。诗人写中庭月色,只用“地白”二字,却给人以积水空明、澄静素洁、清冷之感,联想到李白的名句“床前明月光,疑是地上霜”,沉浸在清美的意境之中。“树栖鸦”,应该是听出来的,而不是看到的。因为即使在明月之夜,人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿;而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹到最后的安定入睡,却完全可能凭听觉感受出来。(周邦彦《蝶恋花·早行》词有“月皎惊乌栖不定”句,就是写这种意境。)“树栖鸦”这三个字,朴实、简洁、凝炼,既写了鸦鹊栖树的情状,又烘托了月夜的寂静。全句无一字提到人,而又使人处处想到清宵的望月者。

  “冷露无声湿桂花”,紧承上句,借助感受进一步渲染中秋之夜。这句诗因桂香袭人而发。在桂花诸品中,秋桂香最浓。在皎洁的月亮上某些环形火山的阴影曾使富于幻想的人赋予它美好的形象,说它是月宫里的桂树,有的传说还说人间的桂树是天上落下来的种子生成的(宋之问《灵隐寺》“桂子月中落,天香云外飘”)。这句诗描写了冷气袭人,桂花怡人的情景。如果进一步揣摩,更会联想到这桂花可能是指月中的桂树。这是暗写诗人望月,正是全篇点题之笔。诗人在万籁俱寂的深夜,仰望明月,凝想入神,丝丝寒意,轻轻袭来,不觉浮想联翩:那广寒宫中,清冷的露珠一定也沾湿了桂花树。这样,“冷露无声湿桂花”的意境,就显得更悠远,更耐人寻思。诗人选取“无声”二字,细致地表现出冷露的轻盈无迹,又渲染了桂花的浸润之久。而且不只是桂花,那树下的玉兔,那挥斧的吴刚,那“碧海青天夜夜心”的嫦娥,也是如此。古人以为霜露之类似雨雪都从天而降,因而诗人探桂时奇怪冰凉的露水把花枝沁得这么湿却没听到一点声音。如此落笔,既写出了一个具体可感的中秋之夕,又表现了夜之深和静,似乎桂香与寒气袭人而来了,带给人以美的联想。

  “今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。”这两句采取了忽然宕开的写法,从作者的一群人的望月联想到天下人的望月,又由赏月的活动升华到思人怀远,意境阔大,含蓄不露。普天之下又有多少人在望月思亲:在家乡的人思念远离的亲人,离乡之人遥望家乡亲人。于是,水到渠成,吟出了这两句。前两句写景,不带一个“月”字;第三句才点明望月,而且推己及人,扩大了望月者的范围。但是,同是望月,那感秋之意,怀人之情,却是人各不同的。诗人怅然于家人离散,因而由月宫的凄清,引出了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。然而,在表现的时候,诗人却并不采用正面抒情的方式,直接倾诉自己的思念之切;而是用了一种委婉的疑问语气:不知那茫茫的秋思会落在谁的一边。天下离人千千万万,怀人愁绪如绵绵秋草,逐处丛生;诗人在思谁是确定的,说“不知秋思落谁家”并非真不知,而是极写秋思的浩茫浑涵,似虚而实,深得诗歌含蓄之美。明明是自己在怀人,偏偏说“秋思落谁家”,这就将诗人对月怀远的情思,表现得蕴藉深沉。似乎秋思唯诗人独有,别人尽管也在望月,却并无秋思可言。这真是无理之极,然而愈显出诗人痴情,手法高妙。在炼字上,“落”字新颖妥贴,不同凡响,它给人以生动形象的感觉,仿佛那秋思随着银月的清辉,一齐洒落人间。


【赏析四】

  王建(约766——约830)字仲初,颍川(今河南许昌)人。曾从军塞上十三年,元和间为昭应丞、渭南尉,大和中官至陕州司马。晚年卜居咸阳原上。乐府诗与张籍齐名,亦擅绝句。有《王司马集》。

  中秋节与春节、清明节、端午节并称为中国汉族的四大传统节日。据史籍记载,古代帝王祭月的节期为农历八月十五,时日恰逢三秋之半,故名“中秋节”;又因为这个节日在秋季八月,故又称“秋节”、“八月节”、“八月会”、“中秋节”;又有祈求团圆的信仰和相关习俗活动,故亦称“团圆节”、“女儿节”。因中秋节的主要活动都是围绕“月”进行的,所以又俗称“月节”、“月夕”、“追月节”、“玩月节”、“拜月节”;在唐朝,中秋节还被称为“端正月”。直到今天,中秋节依然是人们阖家欢聚的重要节日。天朗气清,皓月当空,丹桂飘香,举家赏月、吃饼……这是多和乐融融的景象啊!

  然而,就在这万家团聚的时候,有的人却只能独自悲凉。或因社会动荡而流离失所,或因个人遭际而漂泊在外,他们和他们的家人不得不天各一方,“月圆人不圆”的愁思在彼此的心中蔓延着,月愈圆,意愈伤;月愈明,心愈痛。或许正是这个缘故,当中唐诗人王建面对中秋的明月的时候,想到自己,想到好友杜郎中,想到天下所有离散的人家,才写了这首蕴藉深沉、委婉动人的咏月抒怀之作吧——

  “月华如水,静静地泻在庭院中,地上好像铺上了一层微霜,聒噪了一天的鸦鹊也逐渐消停下来,仿佛不忍惊扰这安详的夜色,悄悄地隐栖在树上。夜渐渐深了,清冷的秋露润湿了枝头的桂花,散发出氤氲的馨香。人们都在望着今夜的这轮圆月,希望尽情享受这团圆的天伦之乐,但这秋夜的愁思,不知会落到哪户人家呢?……”

  诗人一、二句写景:“地白”突出了月光的明亮、皎洁;“树栖鸦”为“鸦栖树”的倒装,烘托了夜的静谧;“冷露”写人的感觉,突出秋夜的凉意;一个“湿”字,既突出了秋夜露水的浓重,又说明诗人伫立的时间长久;“桂花”是中秋的节物,暗指今夜是八月十五中秋节,使之更有典型意义。诗人从视觉、听觉、感觉、嗅觉等角度,为我们描摹出了一幅“月色如霜、露桂飘香”的幽寂、凄凉的“中秋月夜图”,用景语引出后面的情语,不言凄伤而凄伤之情随景而出。

  三、四句抒情:“人尽望”是用联想的手法,将前面诗人一个人的深夜不眠、望月怀人的情景普罗到每一个人身上,不仅诗人如此,天下人人都如此!从而扩大了诗歌的境界,使一己一时之情有了更为普遍的意义。“秋思”即“愁思”,一语两面,既指离家在外的人对家的思念、向往,又指家人对游子的牵挂、期盼。“落”字堪称神笔,化无形的秋思为极具分量的重物,突出了愁思深沉、浓重。诗人不说自己想念朋友亲人,反为那些离散难聚、秋思难抑的人担心。结句一问,仿佛在说:普天之下,不知还有多少人正饱受离恨之苦啊!暗含对时世与人生的感喟,情意深曲,感人肺腑。


【赏析五】

  全诗以写景起,先突出中秋夜深夜静夜凉,然后以深夜不寐、望月怀人联想出具有普遍意义的怀念之情,最后用一个情深意曲的问句结尾,将别离思聚的情意表现得含蓄蕴藉、委婉动人。这正是这首七绝引人共鸣、千古传诵的原因吧!

“我愿此水作平田,长使水夫不怨天。”王建《水夫谣》原文与赏析

【原文】

  苦哉生长当驿边, 官家使我牵驿船。

  辛苦日多乐日少, 水宿沙行如海鸟。

  逆风上水万斛重, 前驿迢迢后淼淼。

  半夜缘堤雪和雨, 受他驱遣还复去。

  夜寒衣湿披短蓑, 臆穿足裂忍痛何!

  到明辛苦无处说, 齐声腾踏牵船歌。

  一间茅屋何所值, 父母之乡去不得。

  我愿此水作平田, 长使水夫不怨天。


【赏析一】

  安吏之乱后,唐王朝不仅对外要抵御吐蕃、回纥等入侵,对内还要对背叛朝廷的藩镇用兵;军费日绌,加上统治集团的腐化,挥霍无度,为了应付日益增长的支出,而加重了对南方人民的剥削和掠夺,并把剥削和掠夺所得从南方运往北方,致使水陆运输十分繁重、艰苦。


【赏析二】

  诗对纤夫的心理描写细致而有层次,由嗟叹到哀怨,到愤恨,又到无可奈何,把其内心世界揭示得淋漓尽致。配合水夫思想感情的变化,诗歌不断变换韵脚,使人觉得水夫倾诉的哀愁怨愤是如此之多。由于充分揭示人物心理,水夫形象也具有一定的典型性。诗人写的是一个水夫的自述,反映的却是整个水乡人民的痛苦生活。诗歌的语言既具有民歌通俗流利的特点,又具有文人作品凝炼精警的特点,颇有特色。不用惊人之笔,不用华美之词,诗人从看似平淡的细细描绘中表现真情,捕捉诗情。初读似觉平淡无奇,反复读之,便觉回味盈颊。正如王安石所说:“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛!”


【赏析三】

  “苦哉生长当驿边”,诗一开始就用“苦哉”二字领起全篇,定下了全诗感情的基调。水夫脱口发出这一声嗟叹,说明他内心的悲苦是难以抑制的。这强烈的感情,紧紧地抓住了读者的心灵。“官家使我牵驿船”,点出了使水夫痛苦的原因。古代官设的交通驿站有水陆两种,住在水边,要为水驿牵船服役。“官家使我”说明水夫拖船是被迫的。这两句是总叙生长水边为驿站服役的痛苦心情。紧接着,诗人从“辛苦日多乐日少”至“齐声腾踏牵船歌”,用一大段文字,让水夫具体述说他牵船生活的痛苦。“辛苦日多乐日少,水宿沙行如海鸟”,较前描写进了一步,用了一个比喻。把人比作海鸟,说纤夫的生活象海鸟一样夜宿水船,日行沙上,过着完全非人的生活。然后诗人用细腻的笔墨,具体描写纤夫从日到夜、又由夜到明的牵船生活。先写白天牵船的艰难。前一句,顶风一层,逆水一层,船重一层,备述行船条件的困难;行船如此难,而前面的驿站是那样的遥远,水波茫茫无边无际,纤夫的苦难日子似乎走不到尽头。后写黑夜牵船的痛苦。诗人写一个雨雪交加的寒夜,纤夫们披着短蓑,纤绳磨破了胸口,冻裂了双脚,一切痛苦,他们都无可奈何地忍受着。一夜挣扎,没有丝毫报酬,而是“到明辛苦无处说”,在凶残的官家面前,纤夫能够说什么呢?只好把满腔愤懑积郁在心里,“齐声腾踏牵船歌”,用歌声发泄内心的怨愤不平,用歌声协调彼此的动作,在困乏疲惫之中,他们又举步向前了。

  那么纤夫们为什么不逃离这苦难的深渊呢?“一间茅屋何所值,父母之乡去不得”。纤夫的全部财产只有一间茅屋,本不值得留恋,可故乡却又舍不得离开。即使逃离水乡,他们的处境也不会好。“田家衣食无厚薄,不见县门身即乐!”(《田家行》)没有了水上徭役,还会有陆上的徭役和租赋,田家遭受着官府同样的剥削和压迫。在无可奈何的境况下,纤夫只得把改变困境的希望寄托在这样的幻想中:“我愿此水作平田,长使水夫不怨天。”水变平田当然不现实,这样,他们的痛苦实际上就是无法解除的。


【赏析四】

  本篇以水边纤夫的生活为描写对象,通过一个纤夫的内心独白,写出了水上服役不堪忍受的痛苦,对当时不合理的劳役制度进行了控诉,写得很有层次。


【赏析五】

  王建(约公元766─约830)字仲初,唐代大历年间著名诗人,与张籍齐名,世称“张王”。所作《宫词》一百首颇有名,有《王司马集》。

  本诗以独白形式,写出了纤夫独有的艰难生活,揭露并控诉了当时不合理的劳役制度。

“客亭临小市,灯火夜妆明。”王建《江馆》原文翻译与赏析

【原文】

  水面细风生, 菱歌慢慢声。

  客亭临小市, 灯火夜妆明。


【赏析一】

  在唐代诗人中,王建是擅长素描速写的著名作手。他熟练地运用各种形式,创作了一幅幅上自宫廷禁苑下至市井乡村的风物风情画。这些作品,都充溢着浓郁的生活气息。这首题为《江馆》的五绝,就是一幅清新的江馆夜市的素描。

  唐代商业繁荣,中唐以来更有进一步发展。不但大都市有繁华的商业区和笙歌彻晓的夜市,连一般州县也设有商市,甚至在州县城以外的交通便利地点也有形形色色的草市、小市。杜牧在《上李太尉论江贼书》中说到,江淮地区的草市,都设在水路两旁,富室大户,多住在市上。这首诗中所描绘的“小市”,大概就是这类临江市镇上的商市;所谓“江馆”,则是市镇上一所临江的旅馆。诗里写的,便是诗人夜宿江馆所见江边夜市的景色。


【赏析二】

  旅馆夜宿的题材,往往渗透着凄清孤寂的乡愁羁思。从“旅馆寒灯独不眠,客心何事转凄然”、“旅馆谁相问,寒灯独可亲”、“金陵津渡小山楼,一宿行人自可愁”这些诗句中,可以看到这个传统的相继不衰。王建这首旅宿诗,却怀着悠闲欣喜的感情,领略江边夜市的诗意风情。这里面似乎透露出由于商业经济的繁荣,出现了新的生活场景,而有关这方面的描绘,在以前的诗歌中是反映得不多的。由此启渐,“夜市卖菱藕,春船载绮罗”、“夜市桥边火,春风寺外船”一类描写便时时出现在诗人笔下。这正反映出时代生活的变化,和由这种变化引起的诗人视野的扩大,和审美感情的变化。


【赏析三】

  客馆临江,所以开头先点出环境特点。“水面细风生”,写的是清风徐来,水波微兴的景象。但因为是在朦胧的暗夜,便主要不是凭视觉而是凭触觉去感知。“生”字朴素而真切地写出微风新起的动态,透露出在这以前江面的平静,也透露出诗人在静默中观察、感受这江馆夜景的情态。因为只有在静默状态中,才能敏锐地感觉到微风悄然兴起于水面时所带来的凉意和快感。这个开头,为全诗定下一个轻柔的基调。

  第二句“菱歌慢慢声”,转从听觉角度来写。菱歌,指夜市中歌女的清唱。她们唱的大概就是江南水乡采菱采莲一类民歌小调。“慢慢声”,写出了歌声的婉曼柔美,舒缓悠扬。在这朦胧的夜色里,这菱歌清唱的婉曼之声,随着阵阵清风的吹送,显得格外清扬悦耳,动人遐想。如果说第一句还只是为江边夜市布置了一个安恬美好的环境,那么这一句就露出了江边夜市温馨旖旎的面影,显示了它特有的风情。

  “客亭临小市,灯火夜妆明。”客亭,就是诗人夜宿的江馆中的水亭。它紧靠着“小市”,这才能听到菱歌清唱,看到灯火夜妆,领略水乡夜市的风情。这一句明确交代了诗人所在的地方和他所要描绘的对象,在全篇中起着点题的作用。诗人不把它放在开头而特意安排在这里,看来是用过一些心思的。这首诗所描绘的景色本比较简单,缺乏层次与曲折,如果开头用叙述语点醒,接着连用三个描写句,不但使全篇伤于平直和一览无余,而且使后三句略无层递,变成景物的单纯罗列堆砌。现在这样,将叙述语嵌入前后的描写句中间,一则可使开头不过于显露,二则可使中间稍有顿挫,三则可使末句更加引人注目,作用是多方面的。

  末句又转从视觉角度来写。透过朦胧的夜色,可以看到不远处有明亮的灯光,灯光下,正活动着盛妆女子婉丽的身影。“明”字写灯光,也写出在明亮灯光照映下鲜丽的服饰和容颜。诗人写江边夜市,始则在朦胧中感触到“水面细风生”,继则在朦胧中听到“菱歌慢慢声”。就在这夜市刚刚撩开面纱,露出隐约的面影时,却突然插入“客亭临小市”这一句,使文势出现顿挫曲折,也使读者在情绪上稍作间歇和酝酿,跟着诗人一起用视觉去捕捉夜市最动人的一幕。因此当夜市终于展示出它的明丽容颜——“灯火夜妆明”时,景象便显得分外引人注目,而夜市的风姿也就以鲜明的画面美和浓郁的诗意美呈现在面前了。


【赏析四】

  江馆,指江边客舍。 唐 王昌龄 《送谭八之桂林》诗:“客心仍在楚 ,江馆复临湘 。” 唐 薛用弱 《集异记·韦宥》:“ 宥奇骇,因寘于怀。行次江馆,其家室皆已维舟入亭矣。” 清黄景仁《题马氏斋头<秋鹰图>》诗:“秋高江馆寒生稜,眼芒忽触瑶光星。”


【赏析五】

  王建乐府诗,善于选择生活中具有典型意义的人物,事件和环境加以艺术概括,集中而形象地反映现实,揭示矛盾。他很少在诗中发议论,而是运用比兴、白描、对比、映衬等手法,塑造人物形象,再现现实生活。王建善于通过人物自白刻画他们的心理状态,在新乐府诗中很有特色;或在结尾用重笔突出主题,戛然而止。用笔简洁峭拔,入木三分,语气含蓄,意在言外。体裁大多是七言歌行,篇幅较短。语言通俗明晰而凝炼精悍,富有民歌谣谚的色彩。用韵平仄相间,往往隔二句或四句换韵,节奏短促,激越有力。这些特色,形成了王建乐府诗特有的艺术风格。

“雨里鸡鸣一两家,竹溪村路板桥斜。”王建《雨过山村》原文翻译与赏析

【原文】

  雨里鸡鸣一两家,竹溪村路板桥斜。

  妇姑相唤浴蚕去,闲着中庭栀子花。


【译文】

  雨中有一两户人家传来鸡鸣,

  小溪两边长满翠竹,乡村的小路越过小溪,木板桥歪歪斜斜。

  村里的媳妇和婆婆相互呼唤去浸洗蚕子,

  庭院中的栀子花闲着无人欣赏。


【赏析一】

  诗的前两句写雨中几声鸡鸣,一两家农舍;修竹、清溪、村路、板桥,淡淡几笔,便勾画出一幅静谧、优美、和谐的山村风景。

  第三句转而写农事,“妇姑相唤”,透着亲切,可以想见家庭邻里关系的和睦;夏日雨中,仍要“浴蚕去”,则可知农事的繁忙。妇姑浴蚕去了,雨中的山村,唯有桅子花悠然无事地独自“闲”在庭院里。一个“闲”字,烘托出庭院中一片幽静气氛。全诗处处扣住山村景象,从景写到人,从人写到境;农事的繁忙,山村的神韵,皆蕴于一个“闲”字之中。它是全篇之“眼”,着此一字而境界全出。作者写雨过山村所见情景,富有诗情画意,又充满劳动生活的气息。


【赏析二】

  这首山水田园诗,富有诗情画意,又充满劳动生活的气息,颇值称道。

  “雨里鸡鸣一两家”。诗的开头就大有山村风味。这首先与“鸡鸣”有关,“鸡鸣桑树颠”乃村居特征之一。在雨天,晦明交替似的天色,会诱得“鸡鸣不已”。但倘若是平原大坝,村落一般不会很小,一鸡打鸣会引来群鸡合唱。山村就不同了,地形使得居民点分散,即使成村,人户也不会多。“鸡鸣一两家”,恰好写出山村的特殊风味。

  “竹溪村路板桥斜”。如果说首句已显出山村之“幽”,那么,次句就由曲径通幽的过程描写,显出山居的“深”来,并让读者随诗句的向导,体验了山行的趣味。在霏霏小雨中沿着斗折蛇行的小路一边走,一边听那萧萧竹韵,潺潺溪声,该有多称心。不觉来到一座小桥跟前。这是木板搭成的“板桥”。山民尚简,溪沟不大,原不必张扬,而从美的角度看,这一座板桥设在竹溪村路间,这竹溪村路配上一座板桥,却是天然和谐的景致。

  “雨过山村”四字,至此全都有了。诗人转而写到农事:“妇姑相唤浴蚕去”。“浴蚕”,指古时用盐水选蚕种。据《周礼》“禁原蚕”注引《蚕书》:“蚕为龙精,月值大火(二月)则浴其种。”于此可见这是在仲春时分。在这淳朴的山村里,妇姑相唤而行,显得多么亲切,作为同一家庭的成员,关系多么和睦,她们彼此招呼,似乎不肯落在他家之后。“相唤浴蚕”的时节,也必有“相唤牛耕”之事,只举一端,不难概见其余。那优美的雨景中添一对“妇姑”,似比着一双兄弟更有诗意。

  田家少闲月,冒雨浴蚕,就把倍忙时节的农家气氛表现得更加够味。但诗人存心要锦上添花,挥洒妙笔写下最后一句:“闲看中庭栀子花”。事实上就是没有一个人“闲着”,但他偏不正面说,却要从背面、侧面落笔。用“闲”衬忙,通过栀子花之“闲”衬托人们个个都很忙的情景。,兴味尤饶。一位西方诗评家说,徒手从金字塔上挖下一块石头,并不比从杰作中抽换某个单词更困难。这里的“闲”,正是这样的字,它不仅是全句也是全篇之“眼”,一经安放就断不可移易。同时诗人做入“栀子花”,又丰富了诗意。雨浥栀子冉冉香,意象够美的。此外,须知此花一名“同心花”,诗中向来用作爱之象征,故少女少妇很喜采撷这种素色的花朵。此诗写栀子花无人采,主要在于表明春深农忙,似无关“同心”之意。但这恰从另一面说明,农忙时节没有谈情说爱的“闲”功夫,所以那花的这层意义便给忘记了。这含蓄不发的结尾,实在妙机横溢,摇曳生姿。


【赏析三】

  这首山水田园诗富有诗情画意,又充满劳动生活的气息。

  诗的开头就大有山村风味,“鸡鸣”既交代时间之早,也令人想到陶渊明的诗句“鸡鸣桑树巅”,写出了山村的独特韵味和风味;而“一两家”恰好写出山村的幽谧、安静、人烟的疏落,突出了山村远离世事和尘嚣的景致以及生活在这里是人们的生活情致。次句写翠竹萧萧,溪水潺潺,小路蜿蜒,木板桥斜,既写出了山村景色的优美、景致的优雅,还写出了山村的幽僻、幽深和悠远,尤其是“板桥斜”更是暗寓山溪的蜿蜒、石径的曲折、山势的起伏,突出了景物的特征。第三句写农事,在这淳朴的山村里,妇姑相唤而行,显得多么亲切,关系多么和睦;田家少闲月,农夫多辛劳,早起、冒雨浴蚕,就把倍忙季节的农家气氛表现得更加够味。第四句诗人存心要锦上添花,“栀子花”又名“同心花”,诗中一向用来作为爱之象征,少女少妇很爱采撷这种素色的花朵,此时栀子花无人采,表明春深人忙,农忙时节没有谈情说爱的“闲”功夫,这里用“花闲”衬人忙,一个“闲字”,既点染出庭院气氛的宁静,更可使人进一步联想到山村农忙的景象,意味隽永,含蕴不尽。


【赏析四】

  这是作者在雨天路过某地山村,看到当时的山村实景所写下的一首诗。

  《雨过山村》,通过对几件自然景物的描写,生动地反映了农忙季节的繁忙景象。一二两句自然景物,三四句写人。首句写“鸡鸣”,二句写“板桥”,都是放在“雨里”来写。又分别用一“鸣”字和“斜”字来写“雨里”来写“雨里鸡鸣”、“村路板桥”。三句转向“妇姑”,用一同“去”字,写出即使是“雨天”,农家依然是一刻不闲的繁忙景象。四句选用一“闲”字,从另一侧面衬托上句中的“去”,使农家的繁忙又增添了一层意思。


【赏析五】

  “闲”是本诗的诗眼。全诗描写山村静幽和谐而又繁忙和充满生气的农家景致。即使是雨天,妇和姑也相约去“浴蚕”,可以想见,男人们更是早就到田间耕作去了,全家没有闲人;可是作者偏要着一“闲”字,用“中庭栀子花”之“闲”来衬托农家之忙,饶有情趣。

“未谙姑食性,先遣小姑尝。”王建《新嫁娘》全诗翻译赏析

【原文】

  三日入厨下,洗手作羹汤。

  未谙姑食性,先遣小姑尝。


【译文】

  新婚三天就下厨房,洗净双手开始做羹汤。

  不熟悉婆婆的饮食口味,先送给小姑品尝品尝。


【赏析一】

  《新嫁娘》写这位新娘嫁到夫家的第三天,便要进厨房煮饭烧菜。由于这位新娘不知道婆婆的食性,于是就叫丈夫的妹妹先尝一尝。此诗把新嫁娘谨慎、小心、敏慧和勤劳的形象刻画得活灵活现。

  诗写一新嫁娘初来夫家操持家务时的微妙心态。首两句平叙。古代习俗,女子出嫁后三日,应入厨作炊,俗称“过三朝”。羹汤,此泛指菜肴。“未谙姑食性”一句转折,生动荡之势。谙,熟悉。姑,婆母。食性,口味。在封建大家庭中,姑为一家之主,对新嫁娘是举足轻重的长辈。按《大戴礼记·本命》,妇有七去(被休),其一是“不顺父母,去”。《礼记·内则》:“子甚宜其妻,父母不悦,出。”故在婆母面前,进退出处需倍加小心。新妇不知婆母口味,必须先意承志,以获欢心。于此,我们庶可揣摩新嫁娘在礼教重压下,“洗手作羹汤”时的谨慎之态。而小姑,正处于婆媳关系的中介地位。结末“先遣小姑尝”一句,乃全篇神光所聚,语少而意足。盖小姑当最熟悉婆婆品味、心理,故五字中新嫁娘那种曲意承欢又机警聪敏的神情性格宛然如见。

  全诗无形容,无铺叙,寥寥二十字,直白道来,如反复咀嚼,自能得其佳妙。

 


【赏析二】

  诗描摹一位新嫁娘巧思慧心的情态。第一次烧饭菜。为了把握婆婆的口味,先遣婆婆养大的小姑尝试。语虽浅白。却颇为得体,合情合理。新娘的机灵聪敏,心计巧思,跃然纸上。“先遣小姑尝”,真是于细微处见精神。

  有人认为此诗是为新入仕途者而作。在情理上,作为新入仕途者的借鉴亦未尝不可。


【赏析三】

  从这首诗的题目《新嫁娘》看,诗人好象是在歌咏新嫁娘,其实不然,诗人是借此来叙述自己初进官场,还不熟悉官场的规矩,处处小心谨慎,遇事先求于人的景况。诗人抓住新娘人地生疏,初入厨下的心理,加以描写,揭示了“先遣小姑尝”的一种普遍现象。

  全诗都在“新”字作文。首句以“三日”隐切“新嫁”。“洗手”所以示“洁”。“作羹汤”,是合乎新嫁娘身份的调笑之作。三四两句,写因不知婆婆的食性,才先使小姑尝,也是进而说明“新”字。


【赏析四】

  古代女子嫁后的第三天,俗称“过三朝”,依照习俗要下厨房做菜。

  诗人描写了一位新嫁娘为了使婆婆满意,善于寻找办法的故事,她为了摸清婆婆的口味,请小姑先品尝,因为小姑最能代表婆婆,诗人对新嫁娘的聪明是欣赏的。这首诗具有故事性,充满了情趣与诗意,耐人寻味。


【赏析五】

  “三日入厨下,洗手作羹汤。”古代女子嫁后的第三天,俗称“过三朝”,依照习俗要下厨房做菜。“三日”,正见其为“新嫁娘”。“洗手作羹汤”,“洗手”标志着第一次用自己的双手在婆家开始她的劳动,表现新媳妇郑重其事,力求做得洁净爽利。

  但是,婆婆喜爱什么样的饭菜,对她来说尚属未知数。粗心的媳妇也许凭自己的口味,自以为做了一手好菜,实际上公婆吃起来却为之皱眉呢。因此,细心、聪慧的媳妇,考虑就深入了一步,她想事先掌握婆婆的口味,要让第一回上桌的菜,就能使婆婆满意。

  “未谙姑食性,先遣小姑尝。”这是多么聪明、细心,甚至带有点狡黠的新嫁娘!她想出了很妙的一招——让小姑先尝尝羹汤。为什么要让小姑先尝,而不像朱庆馀《闺意献张水部》那样问她的丈夫呢?朱诗云“画眉深浅入时无”,之所以要问丈夫,因为深夜洞房里只有丈夫可问。而厨房则是小姑经常出入之所,羹汤做好之后,要想得到能够代表婆婆的人亲口尝一尝,则非小姑不可。所以,从“三日入厨”,到“洗手”,到“先遣小姑尝”,不仅和人物身份,而且和具体的环境、场所,一一紧紧相扣。语虽浅白。却颇为得体,合情合理。新娘的机灵聪敏,心计巧思,跃然纸上。“先遣小姑尝”,真是于细微处见精神。沈德潜评论说:“诗到真处,一字不可易。”

  《新嫁娘词》所具有的典型意义,固然可以使人联想到这些,但是要直接就写这些入诗,则不免带有庸俗气。而在这首诗中,因为它和新嫁娘的灵机慧心,和小姑的天真,以及婆婆反将入于新嫁娘彀中等情事联系在一起,才显得富有诗意和耐人寻味。

  像这样的诗,在如何从生活中发现和把握有诗意的题材方面,似乎能够给读者一些启示。

  读这首诗,人们对新嫁娘的聪明和心计无疑是欣赏的,诗味也正在这里。新嫁娘所循的,实际上是这样一个推理过程:一、前提:长期共同生活,会有相近的食性;二、小姑是婆婆抚养大的,食性当与婆婆一致;三、所以由小姑的食性可以推知婆婆的食性。但这样一类推理过程,并不是在任何场合下都能和诗相结合。像有人在笺注此诗时所讲的:“我们初入社会,一切情形不大熟悉,也非得先就教于老练的人不可。”


 
推荐文章
点击排行
 
网站首页 | 关于我们 | 联系方式 | 使用协议 | 版权隐私 | 建议留言 | 粤ICP备14050309号-2