当前位置: 首页 » 范文大全 » 诗词大全 » 正文

关于鸟的诗句_描写鸟的诗大全

发布时间:2019-01-03     浏览次数:2
“楚越有鸟甘且腴,嘲嘲自名为鹧鸪。”柳宗元《放鹧鸪词》原文翻译与赏析

【原文】

  楚越有鸟甘且腴,嘲嘲自名为鹧鸪。

  徇媒得食不复虑,机械潜发罹罝罦。

  羽毛摧折触笼籞,烟火煽赫惊庖厨。

  鼎前芍药调五味,膳夫攘腕左右视。

  齐王不忍觳觫牛,简子亦放邯郸鸠。

  二子得意犹念此,况我万里为孤囚。

  破笼展翅当远去,同类相呼莫相顾。


【译文】

  南方有鸟甘又肥,嘲嘲鸣叫是鹧鸪。

  利用小鸟将它诱,猎人撒网将它捕。

  笼中乱窜羽毛落,大火烹饪惊庖厨。

  锅中加料调五味,厨师挽袖左右觑。

  齐王不忍牛发抖,简子也放邯郸鸠。

  二君尚且不忍心,况我被贬万里囚。

  冲破牢笼展翅去,同类诱叫不回头。


【赏析一】

  诗人以鸟自喻,托鸟言情。鸟被捕、被煮、被吃,这是残酷的现实,是诗人遭贬永州的形象反映。可作者的用意并不在此,而是在于诗人不愿做别人餐桌上的美味佳肴,当属展翅远去。只不过诗用平缓的语言来表达而已。就在诗歌平缓的语调背后,蕴涵着诗人一颗不平静的心,一颗愤慨的心,一颗匡世治国、经国济民的雄心与抱负,这是形成“外枯中膏,似淡而实美”的艺术风格的重要原因,真个是“初如食橄榄。


【赏析二】

  柳宗元(773—819),唐代文学家。字子厚,唐代河东(今山西省苪城县、运城县一带)人。幼年好学且聪颖,攻读了百家诸子。21岁中进士,做过县尉、监察御史等。后参加王叔文集团,主张革新除弊,失败后,被贬为永州司马。当时永州一带人烟稀少,经济落后,环境恶劣,在那里生活了十年。后又贬为柳州刺史,任上政绩卓著。47岁病死任上。他对唐代古文运动有独特的贡献,是唐宋八大家之一。和韩愈一样,他也强调”文“与”道“的关系,因此对骈文持批判态度。他的散文比较偏重于情感的含蓄表达方式,最受称道的是那些山水游记。柳宗元的山水游记并不是单纯描摹景物,记录旅次,而是注情观照,然后又借景物来抒写胸臆,即心与笔”漱涤万物,牢笼百态“。因此这些记游散文是他人生的个性审美的结晶,开创了一种更为文学化、抒情化的散文类型。《永州八记》最为著名。柳宗元留下的诗歌100多首,在自然朴实的语言中蕴含了幽远的情思。有《柳河东全集》传世。


【赏析三】

  柳宗元的诗歌中,以物自喻、托物言志者不少。如《南中荣橘柚》、《红蕉》、《跂乌词》、《笼鹰词》、《闻黄鹂》、《放鹧鸪词》等等。或托言禽鸟,或寄情花树,来自况身世遭遇,讽刺社会现实,表达雄心壮志。《放鹧鸪词》是较为典型的一首。苏东坡曾说柳宗元的诗歌”外枯而中膏,似淡而实美“(《东坡题跋》卷二),能做到”寄至味于淡泊“(《书黄子思诗集后》)。本诗正是这样的一首好诗。

  中唐诗人李益、李涉都曾以”鹧鸪“为题材写诗。”湘江斑竹枝,锦翅鹧鸪飞。处处相云合,郎从何处归。“(李益《鹧鸪词》)李涉诗云”湘江烟水深,沙岸隔枫林。何处鹧鸪飞,日斜斑竹阴。二女虚垂泪,三闾枉自沉。唯有鹧鸪啼,独伤行客心。“两首诗中都用了湘江、斑竹、鹧鸪等形象来烘托气氛,为表现主题服务。李益的诗表现的是一位愁情女子对远方情郎的思念;李涉的诗也只是由鹧鸪的啼叫触动自己羁旅的愁怀。可见”鹧鸪“多用来表达愁苦之情的。柳宗元的《放鹧鸪词》却是托鸟言怀,表现自己被流放僻远之州的不幸遭遇和冲破牢笼,展翅高飞、经世济国的雄心。

  鹧鸪,产于我国南部地区,形似雌雉,体大如鸠,其鸣为”钩輈格磔“,俗以为极是”行不得也哥哥“,故古人常借其声以抒写逐客流人之情。作者正是抓住了这一点来构思落墨,以鸟自喻而抒发感情的。


【赏析四】

  《放鹧鸪词》是唐朝著名诗人柳宗元作于元和三年(公元808年)的一首七言古诗,是一首典型以物自喻、托物言志的诗,通过此诗托鸟言怀,表现自己被流放僻远之州的不幸遭遇和冲破牢笼,展翅高飞、经世济国的雄心。

  本诗作于元和三年(公元808年)。


【赏析五】

  全诗以鸟为线索,写了”有鸟、捕鸟、煮鸟、吃鸟、感鸟“。

  诗歌一开头就告诉我们南方有一种鸟叫鹧鸪,又大又肥。这大又肥的鸟,谁不想把它网住,煮了来美美的吃一顿?猎人利用一只鸟来逗它诱它,用捕鸟的网将它捉住了,任它怎样冲撞,除了撞断了几根羽毛外,还被拔了毛加了一些香料给煮了,吃了。这正好是诗人自我处境的写照。永贞革新,柳宗元本一心革新政治,举利除弊,没想到保守派得势,把他连同其他几个革新派贬到偏远的地方(”八司马“事件)。柳宗元迁谪永州后,也曾多方相求,向京兆尹许孟容、淮南节度使李吉甫写信,陈述苦衷,表示希望朝廷重用,甚至还给勾结宦官镇压永贞革新的严绶、永贞革新的政敌武元衡、迫害柳宗元岳父杨凭的主谋李夷简等人投诗献文,以求提携,可是”羽毛摧折触笼籞,烟火煽赫惊庖厨“,最后”鼎前芍药调五味“,成了别人的盘中餐,一切的努力都是徒劳。虽然他在《南中荣橘柚》中说”橘柚怀贞质,受命此炎方“,倒不如说是这一只被人网住,拔了毛,煮了吃的鹧鸪,仕途险恶,命运多劫。紧接诗人发表感慨。”齐王“以下几句是引用了两个典故并自己与对比,感叹自己身为迁谪万里孤囚,怎忍心吃这鹧鸪?真是同病相怜!齐王”以牛易羊“是不忍看到牛因恐惧而发抖的样子;简子正旦放鸠,示有恩也,此两人都在得意之时,尚且有此善心,何况”我“是他乡囚呢?(柳宗元曾作过《囚山赋》一文,将永州的山看作囚禁自己的牢墙)应当冲破牢笼,展翅高飞远去,不管那作诱饵的野雉怎么叫,千万不要回头。表达诗人不甘”窜身楚南极,山水穷险艰“(《构法华寺西亭》)的囚徒生活与”虽万受摈弃,不更乎其内“(《答周君巢饵药久寿书》)的经国济民的雄心大志。

“窥人鸟唤悠扬梦,隔水山供宛转愁。”王安石《午枕》原文翻译与赏析

【原文】

  午枕花前簟欲流,日催红影上帘钩。

  窥人鸟唤悠扬梦,隔水山供宛转愁。


【译文】

  花前一枕午睡,竹席清凉如水波欲流,斜阳已照着花枝,将婆娑红影映上我的帘钩。窥视人的小鸟声声啼鸣,惊起飘忽的梦,它去得悠悠。只看见水那边青山重重叠叠,引惹起心头深隐难言的清愁。


【赏析一】

  这首诗作于宋神宗元丰八年(1085年),当时王安石变法失败后,辞职退居江宁(今南京),一日午睡醒来间春光动人便作此诗。


【赏析二】

  《午枕》是北宋文学家王安石创作的一首七言绝句。这首诗以极其清美的诗笔描摹了日常生活中一个小小的场景:午梦初醒时的所见、所感、所思。首句“簟欲流”写竹席花纹清凉如水,次句绘红花枝影映上帘钩的情景。三、四句写主人公的午梦被“窥人”的小鸟所唤醒,梦境的悠远美妙,由于醒来时美妙梦境已不复存在,诗人所见唯隔水连绵起伏的山峰,于是触发了婉转的、难以言说的清愁。整首诗诗情空灵飘忽,风格柔婉,富有一种神秘莫测的美的意境,体现了诗人极其细腻的内心感情和超凡入圣的艺术表现力。


【赏析三】

  这首诗将午睡醒来、由恍惚到清醒的瞬间感受和心理的复杂变化描写得淋漓尽致。诗的首句写春日午睡时将睡未睡的感觉,“花前”点出是春天季节,又照应下句的“红影”;“簟欲流”既指卧席波浪形的花纹,又指竹席光滑清凉如水,睡意朦胧间,仿佛感到竹席变成了缓缓流动的波浪,十分惬意。次句写睡醒之感,这一觉睡得舒适漫长,醒来时只见花影投射到帘钩之上,正午花影最短,不会遮住帘钩,故而可看出此时日光已经西移,“催”字表达出惊讶时光过得飞快的心理感觉,又从侧面形容梦之酣畅。

  三、四句写醒来后心理的落差和变化,醒来耳中听得鸟鸣,却怀疑美梦正是被鸟鸣唤醒,寻声望去,似乎鸟儿也在窥望自己,于是主观感情倾向认为是鸟儿有意唤醒自己,心头生起一种惆怅之感,再往远处眺望,一水之隔的青山映入眼帘,于是愁绪变得更无穷无尽了。“青山”在这里可说是现实生活的象征,因为它稳定不变并朝夕与自己相伴,看到它,才意识到令人迷恋的梦已飘远,思绪猛然回到现实中,定叫作者愁肠宛转。这两句诗人运用了拟人的修辞手法,使鸟和山都人性化,表达了作者的忧愁。采用了对比和反衬,以窥人鸟的无情来反衬隔水山的有情。“悠扬”“宛转”,前者是双声,后者是叠韵,因声见情委婉地表达了诗人内心的缠绵不绝的情愫。三四两句对仗工整,语意连贯:诗人鸟唤而梦醒,梦醒而见山,见山而人愁,展现了一个相当复杂的心理过程。


【赏析四】

  “全诗的意象新鲜生动,音韵和谐轻柔,对仗工整精致,特别是三、四句,采取了上三中一下三的句法,以‘悠扬’状梦,以‘宛转’状愁,且前者双声,后者叠韵,恰切地表达出诗人委婉飘忽的情志和缠绵不绝的内心感触,达到令人叹绝的境界。”


【赏析五】

  理想和现实是人类永无休止的矛盾:人类不断地追求美好的理想,但和现实总有极大的差距:人类的追求是永无止境的,但永远不可能到达完美的理想境界:人类的历史就是一部不尽地追求和自我完善的历史。无论是美好的“悠扬梦”,还是象征意义上的“隔水山”,都是以一种可望而不可即的矛盾冲突的心境构成了审美境界。这种审美境界因符合人类心理深层中的企恋心态,而获得了审美的普遍性和永恒性。

  再从艺术上看,“悠扬梦”给人以美的朦胧感,“隔水山”则展示了美的距离感。从审美的欣赏角度看,朦胧感和距离感有助于增强关感。加上句法新颖,对仗工整,声情和语意浑然一体,令人击节叹赏。

  当然,此诗的前二句也是相当出色的,如“簟欲流”、“日催红影”,或写出幻觉中的动感,或将太阳拟人化,炼字琢句新鲜独创,雅丽精绝。全诗转折自然,委婉含蓄,体现一种整体的美,令人味之不尽。

“野水纵横漱屋除,午窗残梦鸟相呼。”王安石《悟真院》原文翻译与赏析

【原文】

  野水纵横漱屋除,午窗残梦鸟相呼。

  春风日日吹香草,山北山南路欲无。


【赏析一】

  悟真院又名悟真庵,在金陵(今江苏南京)钟山(亦称紫金山)之东。金陵地处长江下游,山水秀丽,风景绝胜。《舆地纪胜》卷十七《建康府》引《续建康志·景物下》有“悟真院”,说明在宋时已为著名胜地。王安石晚年退居钟山,悟真院环境幽静,是他常去游览的地方。他有《同熊伯通自定林过悟真》诗云:“暗香一阵连风起,知有蔷薇涧底花。”生动地刻画了这一带的自然风光。


【赏析二】

  此诗题为《悟真院》,是一首写景之作,然而不乏气格。王安石是北宋一位杰出政治家,写作此诗时虽已退出政治舞台,但仍乐观自信,可见他襟抱之宽广。


【赏析三】

  首句“野水纵横”写悟真院所在地的地理环境。在这座寺院后面,除了有著名的八功德水之外,附近还有许多纵横交错的溪涧。这里河网纵横,殿阁临流的寺院建筑更显得多姿多态。此句意境与杜甫《客至》首句“舍南舍北皆春水”相仿佛。“漱屋除”三字,形容绿水缭绕。“漱”就是洗涤。“除”是墙根屋角。这句诗描绘了悟真院浸浴在纵横交错的野水之中,正经受着周围流水的冲漱涤荡,显得明净、壮观。

  次句写倦游后倚窗午睡,好梦将阑,忽听得小鸟啼叫,如同在彼此应和,点出正是桃红柳绿的春天。鸟鸣声呖呖可闻,正反衬出悟真院的清幽。古人说诗中有画,这首诗的开头两句,就毫不费力地画出了一幅山寺风景图。

  和煦的春风,送来了沁人肺腑的芳香。诗人被这大自然美景所陶醉。三四两句,是对春的礼赞,说明诗人的视野已从悟真院移到了整个钟山。但见芳草遍野,欣欣向荣。山北山南,都被丛生的绿草遮满,连路径也几乎辨不出来了。短短两句,写出了暮春三月,江南草长的情景,与唐代孟郊《连州吟》的“春风朝夕起,吹绿日日深”和薛存诚的“积草渐无径”,有异曲同工之妙。


【赏析四】

  王安石晚年退居江宁后,流连山水,咏诗学佛,平静的生活和心境使作品的内容与风格也起了变化。大量的写景诗和禅理诗代替了政治诗。他倾注全部精力讲究艺术技巧,在语言运用上更精湛圆熟了。这时期王安石的作品多律诗和绝句,写的精深华妙,突过前人。《梅花》诗是作者自身的写照,也历来为人传诵。又如《北山》,增加了自己瘦硬精严的特色,后人所说的“半山体”,即多指此类诗作。


【赏析五】

  王安石诗作从艺术风格看,可以分为三个时期:三十六岁在京中任群牧司判官之前是前期,其诗崇尚意气,缺少含蓄;三十六岁到五十六岁的二十年间是中期,艺术上逐渐成熟,形成了自己雄直峭拔而又壮丽超逸的独特风格;五十六岁罢相退居江宁的十年是晚期,诗风转为深婉华妙。

“山鸟自呼泥滑滑,行人相对马萧萧。”王安石《送项判官》原文翻译与赏析

【原文】

  断芦洲渚落枫桥,渡口沙长过午潮。

  山鸟自呼泥滑滑,行人相对马萧萧。

  十年长自青衿识,千里来非白璧招。

  握手祝君能强饭,华簪常得从鸡翘。


【译文】

  西风萧瑟的深秋季节,午潮已过,送君于江畔渡口。

  渡口山鸟鸣叫,行人如织,车来马往,熙熙攘攘。

  我们两人年龄相差十岁,但亲如兄弟,初识时,都还是没有官职的学子。

  千里迢迢来此,并非受白璧招聘,贪图荣华富贵。

  握手祝君保重身体,努力加餐,将来定能美服华车,前途无量。


【赏析一】

  这首诗与一般赠别之作不同,作者没有渲染当时的别绪离情。前后八句脉络分明,自始至终用一个“真”字贯穿了起来。前四句写景,诗人把送别时耳闻目睹的真情实景加以描叙,渡口的情形,历历如在目前。尤其是“山鸟”一联,命意造境,别开生面,诗人借前人的名句,为己所用,而又不露斧凿痕迹,波澜起伏,情趣盎然。后四句叙情,表达了诗人真挚的感情。其中虽穿插了几个典故,但用得精妙贴切,语重心长。后人谓王安石的诗在宋诗中有唐诗风调,这首诗可作代表。


【赏析二】

  这是一首送别诗。项判官生平不详。宋代的判官一般为州府或节度使、观察使等的佐吏,主管判断公事,在地方官中虽非正职,但地位相当重要。


【赏析三】

  诗的开头两句写送别时所见的景物。首句“洲渚”是江中泥沙冲积而成的小洲,可见送别的地点是在江畔渡口。“断芦”和“落枫”点明时间是西风萧瑟的深秋季节。次句“沙长”与“午潮”密切相关,由于午潮已过,随着潮水的退落,原来被水淹没的岸边沙滩尽皆呈现眼前,显示送别的时间是过午以后。

  三四两句记渡口所闻所见。“山鸟”是指一种捕食小虫的禽鸟,俗称“山鸡”,又名“鸡头鹃”,它鸣叫时的声音为“泥滑滑”(滑,在这里读作“古”),南方人也就称这种鸟为“泥滑滑”。“泥滑滑”三字,是山鸡鸣叫的谐音,写得颇为有趣。第四句概括地描述了这个渡口车来马往,熙熙攘攘的情形。“萧萧马鸣”出自《诗经·车攻》;这里的“马萧萧”,源自杜甫《兵车行》中的“车辚辚,马萧萧,行人弓箭各在腰”的诗句,与上句“泥滑滑”成对,也是谐音。作者运用唐代诗人的句子,熟极如流,写情写景,妙到毫瑞,却又各不相犯,足见其艺术手腕之高。

  五六两句写与项判官的交谊以及项判官的为人。第五句包括了两个典故:“十年”用《礼记·曲礼》中的“十年以长,则兄事之”;“青衿”出自《诗经·郑风·子衿》:“青青子矜。”据《毛传》:“青衿,青领也,学子之所服。”这句是说,两人的年龄大约相差十岁,亲如兄弟,最初认识的时候,彼此都还是没有官职的学子。第六句“白璧招”用《韩诗外传》“楚襄王遣使持金十斤,白璧百双,聘庄子为相,庄子固辞”事,指项判官为官廉洁,他千里迢迢来此,并不是受白璧招聘,贪图荣华富贵。

  结束两句,是临别赠言。第七句的“强饭”,用平阳公主对汉武帝卫皇后说的话。卫皇后即卫子夫,原是平阳公主家中的一名歌女。她初入官时,平阳公主拊其背说:“行矣!强饭勉之。即贵,愿无相忘!”(见《汉书·外戚传》)第八句的“簪”,指系发于冕的簪,“华”是形容词,言其美。“鸡翘”,是鸾旗车的俗称。这种车上的旗竿插有彩色羽毛。这两句是希望项判官保重身体,努力加餐,将来一定高车大马,前途无量。


【赏析四】

  王安石(1021——1086),字介甫,晚号半山,封荆国公,世人又称王荆公。抚州临川(今江西临川)人,出身于一个寒素的地主家庭。北宋杰出的政治家、思想家、文学家。父益,字损之,曾为临江军判官,一生在南北各地做了几任州县官。王安石少好读书,记忆力特强,从小受到较好的教育。庆历二年(1042)登杨镇榜进士第四名,先后任淮南判官、鄞县知县、舒州通判、常州知州、提点江东刑狱等地方官吏。治平四年(1067)神宗初即位,诏安石知江宁府,旋召为翰林学士。熙宁二年(1069)提为参知政事,从熙宁三年起,两度任同中书门下平章事,推行新法。熙宁九年罢相后,隐居,病死于江宁(今江苏省南京市)钟山,谥文。


【赏析五】

  王安石晚年退居江宁后,流连山水,咏诗学佛,平静的生活和心境使作品的内容与风格也起了变化。大量的写景诗和禅理诗代替了政治诗。他倾注全部精力讲究艺术技巧,在语言运用上更精湛圆熟了。这时期王安石的作品多律诗和绝句,写的精深华妙,突过前人。《梅花》诗是作者自身的写照,也历来为人传诵。又如《北山》,增加了自己瘦硬精严的特色,后人所说的“半山体”,即多指此类诗作。

“柴门鸟雀噪,归客千里至。”杜甫《羌村》三首之一原文翻译与赏析

【原文】

  峥嵘赤云西,日脚下平地。

  柴门鸟雀噪,归客千里至。

  妻孥怪我在,惊定还拭泪。

  世乱遭飘荡,生还偶然遂!

  邻人满墙头,感叹亦歔欷。

  夜阑更秉烛,相对如梦寐。


【译文】

  西天布满重峦叠嶂似的红云,阳光透过云脚斜射在地面上。

  经过千里跋涉到了家门,目睹萧瑟的柴门和鸟雀的聒噪,好生萧条啊!

  妻子和孩子们没想到我还活着,愣了好一会儿才喜极而泣。

  在这兵荒马乱的时候,能够活着回来,确实有些偶然。

  邻居闻讯而来,围观的人在矮墙后挤得满满的,无不感慨叹息。

  夜很深了,夫妻相对而坐,仿佛在梦中,不敢相信这都是真的。


【赏析一】

  第一首写刚到家时合家悲喜交集的情景。

  前四句叙写在夕阳西下时分抵达羌村的情况。迎接落日的是满天峥嵘万状、重崖叠嶂似的赤云,这烂的景色,自会唤起“归客”亲切的记忆而为之激动。“日脚”是指透过云缝照射下来的光柱,象是太阳的脚。“日脚下平地”一句,既融入口语又颇有拟人化色彩,似乎太阳经过一天奔劳,也急于跨入地底休息。而此时诗人恰巧也结束漫长行程,到家了。“白头拾遗徒步归”,长途奔劳,早巴望着到家休息。开篇的写景中融进了到家的兴奋感觉。“柴门鸟雀噪”是具有特征性的乡村黄昏景色,同时,这鸟儿喧宾夺主的声浪,又反衬出那年月村落的萧索荒芜。写景中隐隐流露出一种悲凉之感。“归客千里至”一句,措语平实,却极不寻常。其中寓有几分如释重负之感,又暗暗掺杂着“近乡情更怯”的忐忑不安。

  后八句写初见家人、邻里时悲喜交集之状。这里没有任何繁缛沉闷的叙述,而简洁地用了三个画面来再现。首先是与妻孥见面。乍见时似该喜悦而不当惊怪。然而,在那兵荒马乱的年月,人命危浅,朝不保夕,亲人忽然出现,真叫妻孥不敢信,不敢认,乃至发楞(“怪我在”),直到“惊定”,才“喜心翻倒极,呜咽泪沾巾”(《喜达行在所》)。这反常的情态,曲折反映出那个非常时代的影子。写见面毕,诗人从而感慨道:“世乱遭飘荡,生还偶然遂。”这里,“偶然”二字含有极丰富的内容和无限的感慨。杜甫从陷叛军之手到脱离叛军亡归,从触怒肃宗到此次返家,风波险恶,现在竟得生还,不是太偶然了吗?妻子之怪,又何足怪呢?言下大有“归来始自怜”意,刻画患难余生之人的心理极切。

  其次是邻里的围观。消息不胫而走,引来偌多邻人。古时农村墙矮,所以邻人能凭墙相望。这些邻人,一方面是旁观者,故只识趣地远看,不忍搅扰这一家人既幸福而又颇心酸的时刻;另一方面他们又并非无动于衷地旁观,而是人人都进入角色,“感叹亦歔欷”,是对之羡慕?为之心酸?还是勾起自家的伤痛?短短数语,多么富于人情味,又多么含蓄蕴藉。

  其三是一家子夜阑秉烛对坐情景。深夜了,最初的激动也该过去了,可杜甫一家还沉浸在兴奋的余情之中。“宜睡而复秉烛,以见久客喜归之意。”(陆游《老学庵笔记》卷六)这个画面即成为首章摇生姿的结尾。


【赏析二】

  全诗以叙事白描来抒情,语言质朴凝练。诗人抓住具有典型性的生活场景,来传达夫妻团聚时的种种心理活动,在客观的真实叙写中,包含着强烈的主观抒情因素,二者合为一体,达到了水乳交融般的境界。王慎中评价此诗是:“一字一句,镂出肺肠,才人莫知措手。而婉转周至,跃然目前,又若寻常人所欲道者”(清仇兆鳌《杜诗详注》卷五引)。这种“寻常人所欲道”而终使“才人莫知措手”的叙事白描手段,展示了诗人极高的艺术造诣,也是杜诗远迈前人的突出表现之一。


【赏析三】

  写诗人刚到家时合家欢聚惊喜的情景,以及人物在战乱时期出现的特有心理。

  “峥嵘赤云西,日脚下平地。柴门鸟雀噪,归客千里至。”诗人千里跋涉,终于在薄暮时分风尘仆仆地回到了羌村。天边的夕阳也急于躲到地平线下休息,柴门前的树梢上有几只鸟儿鸣叫不停,这喧宾夺主的声浪反衬出那个特殊岁月乡村生活的萧索荒凉。即便如此,鸟雀的鸣叫声,也增添了“归客千里至”的喜悦气氛,带有喜迎归者之意。诗人的归来连鸟雀都为之欢欣,更何况诗人的妻子和儿女。这首诗开篇四句措词平实,但蕴意深厚,为下文的叙事抒情渲染了气氛。

  “妻孥怪我在,惊定还拭泪。”此二句诗人逼真地将战乱时期亲人突然相逢时产生的复杂情感传达了出来。诗人多年来只身一人在外颠沛流离,又加上兵连祸结,战乱不休,其生死安危家人无从知晓,常年不归,加之音讯全无,家人早已抱着凶多吉少的心理,未敢奢望诗人平安归来。今日亲人杜甫骤然而归,实出家人意料,所以会产生“怪我在”的心理。“惊定还拭泪”,妻子在惊讶、惊奇、惊喜之后,眼中蓄满了泪水,泪水中有太多复杂的情感因素:辛酸、惊喜、埋怨、感伤等等。这次重逢来得太珍贵了,它是用长久别离和九死一生的痛苦换来的,在那个烽火不息,哀鸿遍野,白骨随处可见的年代,很少有人能像杜甫一样幸运地生还。于是,诗人发出深沉悲切的感慨:“世乱遭飘荡,生还偶然遂。”从诗人幸存的“偶然”,读者可以体会到悲哀的“必然”。杜诗之所以千百年来一直能使读者在读后惊心动魄,其秘密就在于它绝不只是反映诗人自己的生活经历,而是对现实生活的高度集中的概括。

  诗人生还的喜讯很快传遍了羌村,乡邻们带着惊喜的心情纷纷赶来探望。“邻人满墙头,感叹亦嘘欷”,邻里们十分知趣地隔墙观望,不忍破坏诗人一家团圆的喜庆气氛,看着诗人劫后余生,乡邻们情不自禁地为之感叹,为之唏嘘。而在这种感叹和唏嘘中,又含有诗人自家的伤痛。“夜阑更秉烛,相对如梦寐。”诗人用极为简单传神的景语,将乱离人久别重逢的难以置信的奇幻感受描摹了出来。曾经多少次在梦中呼唤亲人的名字,如今亲人真的骤然出现在面前,突如其来的相逢反让诗人感觉不够真实。夜幕降临,灶台上燃起昏黄的烛火,一家人围坐在一起,在朦胧的灯光映照下,此情此景更让诗人觉得犹如在梦境中一样。诗人用这样两句简朴的语言将战争年代人们的独特感受更强烈地呈现出来,由写一人一家的酸甜苦辣波及全天下人的悲苦,这种描写十分具有典型性。


【赏析四】

  《羌村三首》是杜甫诗作的名篇,杜甫“诗史”的名号,就与他这一类的诗作关系最为密切。初读《羌村三首》,并无特别深刻的感受。但是,当我在课堂上与学生一起逐句逐字分析这首诗的时候,赞叹敬佩之感,油然而生。


【赏析五】

  最初令我动容的,是诗歌的开篇。学习古典诗歌的人都知道,“一切景语皆情语”,但是在不同的诗人手中,巧妙各自不同。每个诗人都有自己特有的容情入境的方式。在杜甫的笔下,景色常常与时代氛围之间有着微妙的联系。他早年的诗,比如那首著名的《望岳》:“岱宗夫如何?齐鲁青未了。造化钟神秀,阴阳割昏晓。”读起来,那种天地灵秀之气,蓬勃灿烂之感,自然而然地从字里行间溢出。再如《春望》:“国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。”虽然是春天,虽然依旧鸟语花香,却是那么黯淡凄凉的感受。尤能表现杜甫这一特色的,是他西南漂泊时期的诗歌。不论是《秋兴八首》的“玉露凋伤枫树林,巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌,塞上风云接地阴”,还是《登岳阳楼》的“吴楚东南坼,乾坤日夜浮”,既写出了景色本身的气氛,又写出了当时杜甫忧心国事的情怀,那种深厚博大又充满了忧心的情怀。

  不知道是不是因为知道这首诗写于安史之乱、杜甫遭遇左拾遗之贬的缘故。总觉得“峥嵘”一句中隐隐地蕴含着某种不宁静的感觉,在这原本应该是“日入群动息”的时候。“日脚下平地”给峥嵘之赤云又增添了一抹亮色。李贺说“天若有情天亦老”,这首诗开头的寥寥十字,遂传达出一种激荡的情绪。

  “柴门鸟雀噪,归客千里至”,鸟雀一向是惊警的,正如刘长卿的“柴门闻犬吠,风雪夜归人”一样,最先感受到归客的到来的,是机警的犬。鸟雀的鸣叫,打破了正常的生活节奏,惊动了家人。妻子和孩子看到诗人归来,大感意外,是以用一“怪”字,将诗人自安史之乱以来九死一生的遭遇,尽括其中;也写出了家人因为久无诗人的音信,猜测他是否已经遭遇了不测,现在,诗人竟然生还,令妻、子流下了眼泪。诗人自己也感叹到“世乱遭飘荡,生还偶然遂”,一个“偶然”,写尽了离乱后的艰辛。至此,家人重逢的种种复杂感受已经写足,但是这还不够,因为在杜甫的笔下,他写自己的遭遇,从来不是为了感叹自身,而是让自己成为那个时代千千万万人的缩影和代表。所以,接下来,诗人继续写邻居们的反应:“邻人满墙头,感叹亦歔欷”,既写出了邻里之间的和睦,更重要的是借邻居们的反应,进一步强化“世乱遭飘荡,生还偶然遂”这不幸中的万幸。也为第三首诗中邻居们的造访埋下了伏笔。

  “夜阑更秉烛,相对如梦寐”,继续渲染乱世的团聚之不易。夜静更深,本该是安眠的时刻,然而,诗人与妻子却无法入眠,他们秉烛相对,如在梦境。既写出了夫妻之间温馨相对的感受,也再一次强化了重逢的难得。这种秉烛对谈的场景,是诗人所喜欢的。如李商隐的《夜雨寄北》“君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”,想象中的秉烛夜谈的温馨,淡化了眼前的风雨和孤独的凄凉。晏几道有名的《鹧鸪天》也是化用杜甫的这一联诗,只是因为是七言,更因为是词,所以表达得更强烈。这一联诗,让上文已经渲染得非常充分的悲喜交集、万千感慨更进一步得到加强,而且秉持了五言诗本身所固有的典雅之感。让这种情感表达得合度中节。

“孤城向水闭,独鸟背人飞。”刘长卿《余干旅舍》原文翻译与赏析

【原文】

  摇落暮天迥,青枫霜叶稀。

  孤城向水闭,独鸟背人飞。

  渡口月初上,邻家渔未归。

  乡心正欲绝,何处捣寒衣?


【译文】

  草木摇落暮色中天空显得高远,青枫树上经霜的叶子零落疏稀。

  孤城面对着河水城门已经关闭,单单一只鸟儿背向人向远方飞。

  水边的渡口一轮新月刚刚升起,邻家的渔夫外出打鱼还未回归。

  思乡的心情已经令人肝肠寸断,什么地方砧声错落正在捣寒衣?


【赏析一】

  《余干旅舍》是唐代诗人刘长卿创作的一首五律。此诗描写了诗人寄寓在余干旅舍时,独自凭眺周围,看到一片凄凉萧瑟的景色,再加上阵阵捣衣之声,触动了深深的乡情愁思。全诗按时间顺序,从日暮时分到夜色渐浓,到明月初上,最后到夜色阑珊,层层透露出诗人越来越强烈的乡情旅思,感情真挚,意蕴深沉。


【赏析二】

  此诗是刘长卿在唐肃宗上元二年(761年)从岭南潘州南巴贬所北归时途经余干所作。诗人寄寓余干旅舍,伫立门外,看到秋风萧瑟,草木摇落,暮色渐深,城门紧闭,不禁生发思乡之情,作下此诗。


【赏析三】

  颔联写暮色渐深,这冷落的氛围给诗人带来孤苦的感受:秋空寥廓,草木萧瑟,白水呜咽。诗人独立旅社中远望冥思,希望能有所慰藉,可是,“闭”字冷酷地将诗人的希望浇灭。余干城门也关闭起来了,连城也显得孤孤单单的。而一只鸟儿飞翔,也给空寂的环境带来一丝生机,但是,独鸟也不愿久留,背人远去,那况味是难堪的。“背”字表现了诗人内心的落寂和萧条。“独鸟背人飞”,含蕴着宦途坎坷的深沉感慨。此联句头为一“孤”一“独”,暗示了诗人孤苦背时,宦途坎坷的凄凉境遇。


【赏析四】

  这首五言律诗淋漓尽致地表达了诗人的羁旅思乡之情。全诗按照时间顺序描写了日暮后的凄凉景色,由看得见“枫叶稀”的日暮时分,写到夜色渐浓,城门关闭,进而写到明月初上,直到夜阑人静,坐听闺中思妇捣寒衣的砧声,时间上有递进,凄凉的感情也在逐渐递进,直到最后达到了高潮,将凄苦的心情写得痛彻心扉。这体现了诗人在小城旅舍独自观察之久,透露出他乡游子极端孤独、寂寞的情怀和思乡情绪逐渐加浓,直到“乡心正欲绝”的过程。诗人巧妙地将内心的感情融合到环境中,自然也变得奇美无比,意蕴深厚,感情绵长。诗笔灵秀宛转,把这种内在的层次,写得不着痕迹,非细心体味不能得。一首小诗既有浑成自然之美,又做到意蕴深沉,十分难得。


【赏析五】

  “孤城向水闭,独鸟背人飞。”这两句是说,暮色之中,诗人在旅舍门外伫立凝望,暮色渐深,余干城门也关闭起来了;秋空寥廓,草木萧疏,白水呜咽,连这座余干城也显得孤孤单单,独鸟也背人远去。似乎也暗喻着诗人的孤苦背时,宦途坎坷,引发起深沉的感慨。写景寓情,语调凄凉,却又灵秀宛转。

“谷鸟吟晴日,江猿啸晚风。”李白《江夏别宋之悌》原文翻译与赏析

【原文】

  楚水清若空,遥将碧海通。

  人分千里外,兴在一杯中。

  谷鸟吟晴日,江猿啸晚风。

  平生不下泪,于此泣无穷。


【译文】

  楚地之水清澈见底,似若空无,直与远处的大海相连。你我将远别于千里之外,兴致却同在眼前的杯酒之中。谷鸟天晴时不停地鸣叫,江岸之猿却向晚而哀号。我一生从不流泪,现在却泣涕不止。


【赏析一】

  此诗艺术构思上有个重要特点就是跳跃性很大,从前三联的上下句之间的转折都能明显看出。而从诗歌的感情色调上看,前三联飘洒有势,基调豪迈;尾联顿折,其情悲怆,其调沉结。正是这种跳跃式的跌宕,使此诗具有测之无端、玩之无尽之妙。


【赏析二】

  《江夏别宋之悌》是唐代伟大诗人李白的作品。此诗是开元二十年(734)李白在江夏(今湖北武昌)与贬赴交趾(今越南河内)的宋之悌分别时所作。


【赏析三】

  首联“楚水清若空,遥将碧海通”是说,眼前清澄的江水,遥遥地与碧海相通。若空,极言楚水之澄澈。李白另有“江月照还空”(《望庐山瀑布水二首》其一)、“玉壶美酒清若空”(《前有一樽酒行》),亦是此意。宋之悌的贬所靠近海域,故下句暗示其将往之处。

  颔联“人分千里外,兴在一杯中”,此点题,又由对方将往之处回到眼前分别之处。千里之别原是悲哀的,此处不言“悲”而言“兴”,并用“一杯”与“千里”相对,既表现出豪放洒脱的气派,又含有无可奈何的情绪。这两句与初唐庾抱“悲生万里外,恨起一杯中”(《别蔡参军》)、盛唐高适“功名万里外,心事一杯中”(《送李侍御赴安西》),语略同而味各异,庾抱句沉,高适句厚,而李白句逸,即所谓貌似而神异也。不可以蹈袭论,亦不可以优劣评,盖诗人运思或偶然相似而终不能不乖异也。人在千里之外,而情义却在这浅浅的一杯酒中,酒少,但情义丝毫不轻,下肚的不仅是酒,还有对有人浓浓的友情。李白的诗句将这些淋漓尽致地表现出来了,堪称味外有味,颇耐咀嚼。

  颈联“谷鸟吟晴日,江猿啸晚风”,上句点出了送别时的天气。天气晴朗,但是作者心里却一点也高兴不起来,美景却衬出了作者内心的悲凉,这样更能感动读者。下句写江猿的啸声。江猿的啼声本来就是很悲凉的,在作者与友人离别的时刻,听见这声音,更是断人肠。作者通过对景物的描写,完美地表达出自己内心对友人的不舍。首、颔两联,先由近及远,复由远及近,均大开大阖。颈联则写眼前景,由“晴日”到“晚风”,用景象变换暗示时间推移,也是大开大阖。依依惜别之情不言而喻。此即所谓言在意外。上句写乐景,与颔联“兴”字相呼应。下句写哀景,以引发尾联的抒情。

  尾联“平生不下泪,于此泣无穷。”真情爆发,陡起陡落,给读者留下极大的遐想余地。诗人如此动情,可能是出于对宋之悌以垂暮之年远谪交趾的同情。颈联中“鸟吟”与“猿啸”,似已含有宋氏仕途显达而老境悲凉的隐喻。诗人虽然年纪尚轻,毕竟也经历了一些人生坎坷,宋氏的遭遇或许引起他自己的壮志难酬之感慨。


【赏析四】

  首联说眼前江水与碧海相通,暗示宋之悌的贬所;颔联写人在千里之外,而情义却在眼前杯酒之中;颈联上句点出了送别时晴朗的天气,下句写晚风中的猿啸声;尾联表现对友人的深挚感情。此诗情调悲切,深切地表达了作者对宋之悌以垂暮之年远谪交趾的同情。


【赏析五】

  诗最大的特色是寓情于景,情景相生。第一、三联重在写景,第二、四联主在抒情,一景一情,情景交融。深沉的情感通过景物的烘托渲染,逐层表达出来,最后两句达到高潮。而在写景时,虚实相生,远近结合,有主有次,景象较为开阔。诗人的复杂情感中,饱含了许多未尽之意。最后两句就蕴藏着许多深沉的感慨。

“来帆出江中,去鸟向日边。”李白《秋登巴陵望洞庭》原文翻译与赏析

【原文】

  清晨登巴陵,周览无不极。

  明湖映天光,彻底见秋色。

  秋色何苍然,际海俱澄鲜。

  山青灭远树,水绿无寒烟。

  来帆出江中,去鸟向日边。

  风清长沙浦,山空云梦田。

  瞻光惜颓发,阅水悲徂年。

  北渚既荡漾,东流自潺湲。

  郢人唱白雪,越女歌采莲。

  听此更肠断,凭崖泪如泉。


【译文】

  清晨登上巴丘山,极目远眺,四方的景物无不尽收眼底。湖面明净倒映着天光,湖水清澈见底可以映现秋色。秋天的物色多么苍茫,岸上与水色都明丽清朗。山色青翠掩映了远处的林木,水色碧绿没有清冷的烟气。帆船轻漂,自江中向这里驶来,小鸟远去飞向日边。长沙浦边秋风清朗,云梦田上霜迹已空。观览秋光使人叹惜头发脱落,注目湖水流过又令人悲悯流年已逝。北边的小洲随波荡漾,湖水向东潺潺而流。郢人唱起《白雪》,江南美女歌唱《采莲曲》。听到这些歌声更让人肠断,凭靠山崖泪如泉涌。


【赏析一】

  《秋登巴陵望洞庭》是唐代伟大诗人李白的作品。此诗描绘了作者登高所见的景色,表达了悲秋的感情。全诗紧紧围绕洞庭湖秋色落笔,又着重刻画湖水,描绘了一幅绚丽的秋景画,画面上有不同色彩,有远景近景,有动有静,还有声响。诗中多用对仗,语言工整,表现出李白诗歌精细工致的一面。


【赏析二】

  唐肃宗乾元二年(759年)春天,李白因永王李璘事件长流夜郎中途获赦,结束了十五个月的流放生活,重新得到自由。诗人随即乘舟东下,在江汉一带逗留了一段时间,然后又南游洞庭、潇湘。这首诗就是作于这一年秋天。


【赏析三】

  诗的开头“清晨登巴陵,周览无不极”写在秋天的一个早晨,诗人登上巴丘山,眺望洞庭湖的美丽景色:“明湖映天光,彻底见秋色。”居高临下,湖光山色,无不尽收眼底。清澈的湖水和明朗的天空交相映照,充分显示了天高气爽的秋色之美。诗人对之不禁赞叹不已:“秋色何苍然,际海俱澄鲜。”

  开头六句是写意,是概括的描写,淡淡几笔勾勒出大致的轮廓。接着六句则是工笔,用鲜明的色彩细致地加以刻画。“山青灭远树,水绿无寒烟”两句写静态:山青树也青,远看山和树简直浑然一体。水是碧绿的,没有被朦胧的寒冷的暮霭所笼罩。“来帆出江中,去鸟向日边”两句写动态:湖面上突然出现风帆,原来是过往的船只;天空中鸟儿翱翔而过,朝着日出的方向飞去,逐渐消失了。“风清长沙浦,山空云梦田”两句写洞庭湖周围的秋景:长沙浦水净风清,云梦泽的田野蒙上一层白霜是那样空明。

  “瞻光惜颓发,阅水悲徂年。北渚既荡漾,东流自潺湲。”这四句触景生情,抒发身世之感。诗人看到水流不息,联想到那已经过往的岁月和消逝的年华,不禁感慨万端,悲从中来。

  “郢人唱白雪,越女歌采莲。听此更肠断,凭崖泪如泉。”这里运用了“阳春白雪”“曲高和寡”的典故,意思是说,无论是善于唱歌的歌手唱起《白雪歌》,或者是越地的女子唱起《采莲曲》,都无法使作者高兴起来,反而更加悲伤。诗到这里,戛然而止。“泪如泉”的原因,诗人没说,留给读者去联想,去思索。


【赏析四】

  此诗为五言古诗,而语言工致,对用对仗,可见是吸取了近体诗的特点。李白诗歌素以雄奇奔放、豪迈不羁著称,但这首诗表现出李白诗歌精细工致的另一面。


【赏析五】

  李白(701——762),字太白,号青莲居士,又号“谪仙人”。中国唐朝诗人,有“诗仙”、“诗侠”之称。有《李太白集》传世,诗作中多以醉时写的,代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。祖籍陇西成纪(今甘肃秦安东),是唐代著名诗人,其诗以抒情为主。屈原而后,他是第一个真正能够广泛地从当时民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌中吸取其丰富营养,集中提高而形成他独特风貌的。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量,是屈原之后我国最为杰出的浪漫主义诗人,著有《李太白集》。

“亭高出鸟外,客到与云齐。”岑参《早秋与诸子登虢州西亭观眺》原文翻译与赏析

【原文】

  亭高出鸟外,客到与云齐。

  树点千家小,天围万岭低。

  残虹挂陕北,急雨过关西。

  酒榼缘青壁,瓜田傍绿溪。

  微官何足道,爱客且相携。

  唯有乡园处,依依望不迷。


【译文】

  西亭高高超出飞鸟以外,登上西亭便与浮云相齐。

  树影点点千家显得渺小,青天四围万岭顿觉更低。

  残虹挂在陕州北面天空,秋雨阵阵随风飘过关西。

  美酒几壶靠在青崖旁边,瓜田一片傍着绿色小溪。

  身居微官本觉不足称道,欣逢好友携手同在一起。

  只有远望遥遥长安故园,心中恋恋望去更觉清晰!


【赏析一】

  此诗虽为五古,中间写“观眺”六句却两两对偶,上下两句分别从不同角度构成生动画面。最后两句在上文登高远眺基础上,仍扣应“观眺”二字来写所感,线索清楚,结构完整。


【赏析二】

  诗的一开头点出登亭。第一句写自下而上望去,西亭高出鸟外,从登前写亭高。第二句写登临后向四周望,身与浮云相齐,从登后写字高。三、四两句开始写登亭后的“观眺”。用山下的点点树影,千村万落和眼前的苍天,脚下的群山烘托“亭高”,并构织出辽远的画面。五、六两句以西亭所见景物。点出登临时的天气。“残虹”、“急雨”,都符合夏末秋初天气特征,从而暗示“早秋”。一“挂”一“过”,一静一动,景象十分生动;而从“陕北”、“关西”两个大的方位来写,尤其符合登高的特点,场面辽远而开阔。七、八两句由远眺写到近观,均从颜色着笔来写,陡峭“青壁”,弯弯“绿溪”,加上“洒榼”、“瓜田”,把山上山下风光写得别有风致。

  以上由登亭写到观眺,以下写登亭观跳所感。“微官”两句反映着诗人的不得意,但却出之以放达之语;而诗的最后两句“唯有乡园处,依依望不迷”,才写出真心思:对长安的留恋,其中包含政治上的希望,如“明主虽然弃,丹心亦未休”(《题虢州西楼》),所反映的显然不单是乡土之情。“望”字也就自然照应了题目“观眺”二字。


【赏析三】

  这篇作品以“高亭”为观察点,以“观眺”为线索,开头写登亭,接着六句写登亭“观眺”所见,结尾四句写登亭“观眺”所感,层次井然有序。


【赏析四】

  “亭高出鸟外,客到与云齐。”这两句极写亭子之高——凉亭高耸入云,鸟儿只能高飞到它的半腰;到亭子来观景的客人,仿佛与天一般齐。语带夸张,景象绝奇,措词巧妙。


【赏析五】

  岑参(715—770),荆州江陵(现湖北江陵)人。出身于官僚家庭,曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相。父亲也两任州刺史。但父亲早死,家道衰落。他自幼从兄受书,遍读经史。二十岁至长安,献书求仕。以后曾北游河朔。三十岁举进士,授兵曹参军。天宝八载,充安西四镇节度使高仙芝幕府书记,赴安西,十载回长安。十三载又作安西北庭节度使封常清的判官,再度出塞。安史乱后,至德二载才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说:“万里奉王事,一身无所求。也知边塞苦,岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)又说:“侧身佐戎幕,敛任事边陲。自随定远侯,亦着短后衣。近来能走马,不弱幽并儿。”(《北庭西郊候封大夫受降回军献上》)可以看出他两次出塞都是颇有雄心壮志的。他回朝后,由杜甫等推荐任右补阙,以后转起居舍人等官职,大历元年官至嘉州刺史。以后罢官,客死成都旅舍。

“迟日园林悲昔游,今春花鸟作边愁。”杜审言《渡湘江》原文翻译与赏析

【原文】

  迟日园林悲昔游, 今春花鸟作边愁。

  独怜京国人南窜, 不似湘江水北流。


【译文】

  悲叹昔日还在园林里游玩的情景,今年春天花开鸟鸣更引发我在边疆的哀愁。

  独自怜惜从京城里出来的人往南逃,真羡慕湘江的水呀,你却往北流去!


【赏析一】

  这首诗,通篇运用反衬、对比的手法。诗的前两句是今与昔的衬比,哀与乐的衬比,以昔日对照今春,以园游对照边愁;诗的后两句是人与物的衬比,南与北的衬比,以京国逐客对照湘江逝水,以斯人南窜对照江水北流。这是一首很有艺术特色的诗,而出现在七言绝句刚刚定型、开始成熟的初唐,尤其难能可贵。胡应麟在《诗薮·内编》中说,初唐七绝“初变梁、陈,音律未谐,韵度尚乏。惟杜审言《渡湘江》、《赠苏绾》二首,结皆作对,而工致天然,风味可掬。”在胡所举的两首诗中,这首《渡湘江》更为可取。


【赏析二】

  杜审言曾有两次贬官的经历,在唐中宗时曾被贬到南方极为偏远的峰州。这首诗当是他在这次流放途中写的。他在渡湘江南下时,正值春临大地,花鸟迎人,看到江水滔滔,朝着与他行进相反的方向流去,不禁对照自己的遭遇,追思昔游,怀念京国,悲思愁绪,一触而发。这是一首即景抒情之作。


【赏析三】

  诗的首句“迟日园林悲昔游”,是因眼前的春光回忆起往昔的春游。当年,春日迟迟,园林如绣,游目骋怀,该是心旷神怡的。而这里追叙“昔游”时却用了一个“悲”字。这个悲,是今天的悲,是从今天的悲追溯昔日的乐;而反过来,也可以说,正因为想起当时的游乐,就更觉得当前处境之可悲。吴乔在《围炉诗话》中说:“情能移境,境亦能移情。”这一句诗是用现在的情移过去的境,为昔日的欢乐景物注入了今天的悲伤心情。

  诗的第二句“今春花鸟作边愁”,是从昔游的回忆写到今春的边愁。一般说来,鸟语花香是令人欢乐的景物;可是,这些景物却使诗人更想起自己正在流放去边疆的途中。鸟语也好,花香也好,在诗人心目中只构成了远去边疆的哀愁。这一句诗是以心中的情移眼前的境。诗人缘情写景,因而景随情迁。如果就艺术手法来说,以“花鸟”与“边愁”形成对比,是从反面来衬托边愁。与杜审言的这句诗有些近似的有杜甫《春望》诗中的“感时花溅泪,恨别鸟惊心”一联,司马光的《续诗话》评这一联诗说:“花鸟平时可娱之物,见之而泣,闻之而悲,则时可知矣。”这里,以花鸟可娱之物来写“感时”、“恨别”之情,采用的也是反衬法。杜审言是杜甫的祖父,对杜甫有直接影响。“花溅泪”、“鸟惊心”一联,可能就是从“花鸟作边愁”这一句化出的。

  诗的第三句“独怜京国人南窜”,是整首诗的中心,起承上启下作用。上两句,忆昔游而悲,见花鸟成愁,以及下一句为江水北流而感叹,都因为诗人远离京国,正在南窜途中。上下三句都是围绕着这一句,从这一句生发的。但这一句还没有点到《渡湘江》这个题目。最后一句“不似湘江水北流”,才提到湘江,点破诗题,而以“水北流”来烘托“人南窜”,也是用反衬手法来加强诗的中心内容。


【赏析四】

  这首诗是杜审言七言绝句的代表作。

  杜审言渡湘江时,正值春光明媚,绿水映青山,秀丽的异乡风光撩人意绪,使被贬迁异地的诗人缅怀过去,遐想未来,心中怅惘、失落。因此诗的起句感情深沉地直诉:“迟日园林悲昔游”。他触景生情,回忆起从前在这春光晴丽的大好时光里,尽情游赏园林景色的乐趣,间或还有朋友与他一同饮酒赋诗,赏春惜春,好不痛快。如今只身南迁,心中之悲不难想象。“迟日园林”与“昔游”之间加一“悲”字,使句意曲折而丰富,语势跌宕而劲健。对句:“今春花鸟作边愁”。“今春”指出渡江的时间。“花鸟”概括春景,虽没有直接描绘声色,而鸟语花香的境界已在眼前。“作边愁”,是说今春的花和鸟不同往年,它们也含愁带恨。这里用了移情入景的手法,以比兴表达诗人的愁思。一个“作”字,语意双关。既象说花鸟,又是说人,亦可理解为人与花鸟同说,婉曲而有机趣。

  这句诗色彩清淡,情意浓挚,七个字,淋漓尽致地抒发了诗人远游伤春的情怀。“独怜京国人南窜”,是这首诗的中心所在,从前两句的忆春、伤春转入叙事抒情,感慨自己从京都流贬到荒僻的南地。“独”字下得有力,使全句生神,激活全篇。“不似湘江水北流”,紧承第三句点题作结,出语自然。管世铭《读雪山房唐诗序例》说:“初唐七绝,味在酸咸之外,‘人情已厌南中苦,鸿雁那从北地来 ’,‘独怜京国人南窜,不似湘江水北流’,‘即今河畔冰开日,正是长安花落时 ’,读之初似常语,久而自知其妙。”所谓“味在酸咸之外”,即指诗中蕴含的情感复杂丰富余味无穷。这些诗句的妙处,不仅在于融情于景,而且还通过时间、空间、景物的不同对比,形成一种杳邈迷茫的意境,仿佛有万般的游丝争惹人的离愁,读者细细体味就能感受其巨大的感染力。“独怜京国人南窜,不似湘江水北流”,初读似常语,并无警策之处,仔细品味,就可看到诗人怅惘的形象。他独立舟头,思悠悠,无限离愁,正如一江春水向北流。杜审言性格爽朗轩豁,喜直抒胸臆,这自是其诗的特色之一。《载酒园诗话》说他“即作磊砢语,亦犹苏子瞻坐桄榔树下食芋饮水,略无攒眉蹙额之态。”这段形象的评语,可帮助我们从多方面去感受欣赏杜审言诗的风格。

  胡应麟对这首诗的评价很高,他说:“唐初五言绝,子安诸作已入妙境。七言初变梁陈,音律未谐,韵度尚乏。惟杜审言《渡湘江》、《赠苏绾》二首,结皆作对,而工致天然,风味可掬。”这首诗以押韵对起,又以对作结,俱有整齐美、和谐美以及反复咏叹的韵味。初唐时期是七绝初创的阶段,杜审言这首《渡湘江》是有相当影响的,说它“具有开启诗坛新风的作用”,也不为过誉。


【赏析五】

  杜审言(约645——708),字必简,襄州襄阳人,是大诗人杜甫的祖父。高宗咸亨进士,中宗时,因与张易之兄弟交往,被流放峰州。曾任隰城尉、洛阳丞等小官,累官修文馆直学士,少与李峤、崔融、苏味道齐名,称“文章四友”,是唐代“近体诗”的奠基人之一,作品多朴素自然。其五言律诗,格律谨严。

“别路琴声断,秋山猿鸟吟。”卢照邻《送梓州高参军还京》原文与赏析

【原文】

  京洛风尘远,褒斜烟露深。

  北游君似智,南飞我异禽。

  别路琴声断,秋山猿鸟吟。

  一乖青岩酌,空伫白云心。


【赏析一】

  《送梓州高参军还京》是唐代诗人卢照邻的作品。这是一首送别诗,是作者宦游四川期间所作,诗中抒写了送高参军的离情别绪,流露了对友人路远艰难的担心和别后的思念之情。景凄词切,情真而思深。


【赏析二】

  卢照邻性格孤傲,卓尔不群,为时世所不容,却为亲友所钦佩。关键时刻,总有朋友使他摆脱困境。因此,诗人特别珍重这人世间难得的真情,每每分手之时,常常写诗馈赠。由于悲苦,这类诗作往往景幽情苦,词冷曲哀,凄切有余而旷达不足,但其拳拳之心,眷眷之意却表露无遗。

  “士穷节乃见”,“患难见真情”,卢照邻其人其节,其情其义,便是一例。


【赏析三】

  好友高参军北还,可喜可贺,一路上,纵然山高路险,他也会觉得“驿路开花处处新”的。诗人觉得自己南滞在此,形单影只,实在愚痴,即便有鸿鹄之志也是枉然。高参军将从自己当年南游蜀地的来路还京,真为他提心吊胆:这一路上,风尘滚滚,关山重重,那数不清的峭壁悬崖,急流险滩,不知他如何跋涉。诗人眼看好友离去,远了,远了,好友的车盖早已在视线之外,他还在离别的高坡上挂肚牵肠:什么时候该过三峡,什么时候能越秦岭,什么时候才安抵京洛,“黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲渡愁攀援”的蜀道将如何穿越,“又闻子规啼夜月”的空山野岭又怎样入眠。恍惚间,琴声似断,昔日相与饮酒吟诗的高参军已离他而去,难以再见;秋山俱寂,夜空“杜鹃啼血猿哀鸣”的悲声格外刺耳,令人毛骨悚然。猛一惊,直面惜别时的童山青岩,不胜感慨:“志同道合的你我,千山万水将隔不断我们的情谊。《穆天子传》载西王母《白云谣》云:‘白云在天,山陵自出。道里悠远,山川间之。将子无死,尚能复来。’我期待着这一天的到来。”


【赏析四】

  卢照邻,初唐诗人。字升之,自号幽忧子,汉族,幽州范阳(治今河北省涿州市)人,其生卒年史无明载,卢照邻望族出身,曾为王府典签,又出任益州新都(今四川成都附近)尉,在文学上,他与王勃、杨炯、骆宾王以文词齐名,世称“王杨卢骆”,号为“初唐四杰”。有7卷本的《卢升之集》、明张燮辑注的《幽忧子集》存世。卢照邻尤工诗歌骈文,以歌行体为佳,不少佳句传颂不绝,如“得成比目何辞死,愿作鸳鸯不羡仙”等,更被后人誉为经典。


【赏析五】

  卢照邻(约636——695后),唐代诗人。字升之,自号幽忧子。幽州范阳(治今河北涿县)人。与王勃、杨炯、骆宾王并称“四杰”(见初唐四杰)。卢照邻年少时,从曹宪、王义方受小学及经史,博学能文。初为邓王府典签。极受邓王爱重,比之为司马相如。高宗乾封(666——668)初,出为益州新都尉。秩满,漫游蜀中。离蜀后,寓居洛阳。曾被横祸下狱,为友人救护得免。后染风疾,居长安附近太白山,因服丹药中毒,手足残废。徙居阳翟具茨山下,买园数十亩,疏凿颍水,环绕住宅,预筑坟墓,偃卧其中。

“天花落不尽,处处鸟衔飞。”綦毋潜《宿龙兴寺》原文翻译与赏析

【原文】

  香刹夜忘归,松清古殿扉。

  灯明方丈室,珠系比丘衣。

  白日传心净,青莲喻法微。

  天花落不尽,处处鸟衔飞。


【译文】

  造访龙兴寺,夜深忘记了归去;青青古松树,掩映佛殿的大门。

  方丈室里宽敞干净,灯火通亮;和尚披衣系着佛珠,吟诵诗文。

  心地像阳光般明亮,纯洁透明;佛法如莲花般圣洁,微妙清静。

  天女撒下的花朵,飘落佛前;衔花翻飞的鸟儿,离去无声 。


【赏析一】

  《宿龙兴寺》是唐代诗人綦毋潜的作品。此诗描绘了龙兴寺夜晚的美景以及诗人对佛门净地的虔诚向往。全诗内容贴切自然,手法不落俗套,运笔从容、精确。


【赏析二】

  此诗写龙兴寺环境清凉寂静,寺内的僧人善良勤勉,日夜为香客祈福,对佛法的钻研很勤奋。诗人具体通过“灯明方丈室”、“青莲喻法微”来点明。作为辅助,诗人用了“珠系比丘衣”、“白日传心净”两个句子,逻辑上很严密。为了展现龙兴寺环境的优美,诗人用到了对比这种常见的修辞方法。殿内是低低的诵经声,殿外却有山禽自由来去。俗话里常用“门可罗雀”形容人家的偏僻冷清,这里诗人就用“处处衔鸟飞”来写照寺内庭园中的清静。佛门之内不得喧哗吵闹是常理,用易于明白的修辞来表现其实也显露了诗人的修养,这样写寺庙是很妥当的。当然如果这里把“处处衔鸟飞”理解成是与僧人心静之态做对比,更突出了龙兴寺和尚的修为,也是可以的。

  有寺无僧不成灵静,有僧无寺不成雅意。龙兴寺既有古刹的风貌,又有修行高深的僧侣,所以自有其不同凡响之处。


【赏析三】

  此诗把夜宿龙兴寺的所见所闻与诗人领悟到的佛法佛理结合了起来,一方面采用描写,叙事的手法,极力表现龙兴寺所见所闻的人物、风景,达到抒禅趣、写禅境的境界。另一方面采用议论、抒情的手法,“白日传心净,青莲喻法微”,达到述佛理、现禅意的目的。


【赏析四】

  首联说“天色将晚时”欲往龙兴寺投宿——“香刹夜望归,松清左殿扉”。许多诗人喜欢描写夜晚富有情调的景致,少了夜色,景物仿佛就没了灵魂。綦毋潜也选取了夜空下宝刹静谧肃穆的美景,诗人未多加修饰就描绘出树木掩映的寺院在夜幕笼罩下的神秘幽静了。清风拂着松林,诗人探头向宝殿里张望,但见“灯明方文室,殊系比丘衣”一时间,强烈感受了宝刹里的穆然氛围。颈联写僧人日常生活:“白日传心静,青莲喻法微。”他们白日里口传心经,夜晚打坐修炼。诗人从未这样近距离接触过僧人生活,满心的敬仰之情从字里行间透出。尾联谓当此之际,诗人深为佛门感化。“天花落不尽,处处鸟衔飞”纯属造境,“天花”是佛教用语,暗示佛门清音,沐浴了诗人的凡俗之心。


【赏析五】

  綦毋潜(691年——756年,綦音qi齐),字孝通,江西南康人。15岁游学京都长安,与当时诗坛名家多有交往,渐有诗名。玄宗开元八年(720年),落第返乡。开元十四年,又赴京考试,终于进士及第,历宜寿导尉、左拾遗。开元十八年,入集贤院待制,为著作郎。在此期间,曾返乡省亲,路过洪州(今江西南昌),与当时任洪州都督的张九龄相见,并以诗作唱酬。开元二十一年冬,送诗友储光羲辞官归隐,受其影响,他萌发了归隐之志,便于当年年底离开长安,经洛阳,盘桓半年多,最后下定决心弃官南返。他先在江淮一带游历,足迹几乎遍及这带的名山胜迹。留传至今的诗也多描写风光之作。

“妆台尘暗青鸾掩,宫树月明黄鸟啼。”徐夤《上阳宫词》原文翻译与赏析

【原文】

  点点苔钱上玉墀,日斜空望六龙西。

  妆台尘暗青鸾掩,宫树月明黄鸟啼。

  庭草可怜分雨露,君恩深恨隔云泥。

  银蟾借与金波路,得入重轮伴羿妻。


【译文】

  玉石的台阶久无人走,已长上了点点的苔藓。太阳已经西斜,还在自白地盼望着皇帝的车驾由西面归来。梳妆台上已蒙上一层灰尘,镜子也都遮上了。在明亮的月光下,宫中树上的黄鸟正在啼鸣。连院子里的草也能分到雨露的滋润,而宫中的宫女们和皇帝的恩典之间,却象是隔了高天和厚地。月亮呀求您用月光给我铺成一条路吧!我愿沿这条路到月宫里去,陪伴羿的妻子嫦娥一起生活,这也比在上阳宫中的孤凄要好得多啊。


【赏析一】

  唐朝年间,后宫的宫女人数众多,而身处行宫的大多数宫女,却只能一生遂向空房宿。安史之乱后,洛阳受到严重破坏,上阳宫自然也不能幸免。无数的上阳宫女得不到皇上的巡幸,相传彼时无数的上阳宫女红叶题诗,抛于宫中流水寄怀幽情。白居易在《上阳白发人》中也描述道,有的宫女十六岁进宫到六十岁出宫,一直都没见过玄宗的面,她们的一生都处于“寥落古行宫”、“闲坐说玄宗”的寂寞状态。上阳宫女俨然成为了唐朝千千万万个幽怨宫女的代表。中唐诗人徐夤,在巡视到上阳宫内时荒凉残破的景象使诗人异常感慨,于是写了下面这首七绝。


【赏析二】

  《上阳宫词》是唐代诗人徐夤写的一首七言律诗,描写的是唐代上阳宫女孤凄幽怨,渴望自由的一首诗。诗文中倾诉了上阳宫中宫女孤寂无侣的心情和愿望,全诗以写景起,情由景生,以写景结,以景传情,将上阳宫女深深的怨恨表达的淋漓尽致。


【赏析三】

  这首诗主要写上阳宫女渴望自由的情景。诗的前四句写上阳宫女宫院生活的孤凄无依及懒于梳洗打扮、昏昏度日的情况。“点点苔钱上玉墀,日斜空望六龙西”,“玉阶上铺满了稀稀落落的青苔,太阳西下时眼睁睁地见君王的车驾往别处去了。阶面竟长出了青苔,说明君王久不降幸于此,君王的车马驾I临他处,可望而不可及,内心又怎么不充满空虚之感呢,这里有着上阳宫女身居冷僻之地的孤哀,也有着不得承宠的无限辛酸。

  ”妆台尘暗青鸾掩,宫树月明黄鸟啼“,这两句由室内写到室外,由所见写到所闻,形象而逼真地表现了女主人公无意修容整面的心境和她听到莺啼时的愁思。顾况《宫词》有云:”君门一入无由出,唯有宫莺得见人“。她幽禁在深宫闲院度日如年,生活得是如此的枯涩无聊,又不象黄莺还能扑翅飞出宫外,怎不令她痛苦万分。

  从以上四句诗可以看心。上阳宫女对现状的强烈不满,怨深恨切,这就为以下四句诗的描写作了铺垫。

  ”庭草可怜分雨露,君恩深恨隔云泥“,此两句是承一、二句而来,发出了人不如草的慨叹,君恩既然是这样的渺遥,这死寂一般的宫院,又有什么值得留恋的呢,”银蟾借与金波路,得人莺轮伴羿妻“。这两句的意思是:天七的月亮啊,请你让照射到地面上来的光线化成一条从地面通往月官的道路吧,我要到那里去陪伴嫦娥呢!这两句是承三、四句而来,闪耀着理想的火花。但理想是与现实相矛盾的,要想跳出森严的宫墙是根本不可能的。正因为如此,上阳宫女才产生了这种想入非非的念头,反映她人在宫内心驰宫外的心理活动,沉痛哀婉,煞是令人同情。宫女的这奇思异想,告诉了人们宫禁的残酷。


【赏析四】

  上阳宫,唐代大型宫殿建筑群,南临洛水,北连禁苑,地处洛阳皇城西南、禁苑(隋朝的西苑)之东。上阳宫是唐高宗李治在东都洛阳时修建的,上元年间,唐高宗在此处理朝政。705年,武则天被唐中宗逼迫退位,之后就居住在上阳宫,直到年底驾崩。唐玄宗时,在上阳宫举行宴会。安史之乱时,上阳宫被严重破坏。此后上阳宫逐渐荒废,唐德宗时废弃。


【赏析五】

  徐夤,字昭梦。福建莆田人,晚唐进士,是第一位以诗文形式歌颂武夷茶的人。他的诗也是咏武夷茶最早的一首诗。

“栖霞山中子规鸟,口边血出啼不了。”顾况《听子规》原文翻译与赏析

【原文】

  栖霞山中子规鸟,

  口边血出啼不了。

  山僧后夜初入定,

  闻似不闻山月晓。


【译文】

  栖霞山中子规呜叫,

  口边出血啼声不了。

  山僧后夜已经人定,

  是否听到山月知晓。


【赏析一】

  《听子规》是唐代著名文人顾况所作的一首诗。该诗描写了杜鹃哀啼,僧人禅定这一组画面,以杜鹃的哀鸣衬托出了僧人六根清净、心无一物的禅者之风。


【赏析二】

  杜鹃鸟在山中声声凄厉的啼叫,勾起世人多少愁绪、多少感伤。顾况有另一首《子规》诗,诗言:“杜宇冤亡积有时,年年啼血动人悲。”杜鹃的啼声对人有种感染、移情的作用。可这首《听子规》诗,偏偏写这么一位禅僧,在杜鹃鸟无休歇的泣血的啼叫声中,默然入旦定,纹丝不动。他是已参透了人世间的大喜大悲而大彻大悟,还是他入定之后,六根清静,杜鹃乌啼声已充耳不闻呢。


【赏析三】

  顾况(约727—820),字逋翁,号华阳山人,苏州海盐(今属苏州)人。曾长期定居海盐横山禅寂寺侧。


【赏析四】

  公元757年(至德二年)进士及第。曾任校书郎、著作郎。在朝“不能慕顺”、“傲毁朝列”,贬为饶州司户参军。公元794年(贞元九年)秋,去职归隐,游于江、浙、皖一带。此地区,道教天师道与禅宗南宗极为发达。顾况曾从叔父虎丘僧七觉受佛经。儒家“诗教说”、庄子“天籁说”及禅宗的“机悟说”,在顾况崇尚自然的思想中糅合为一体。《沧浪诗话》评:“顾况诗多在元白之上,稍有盛唐风骨处。”《全唐诗》存其诗4卷。


【赏析五】

  他的表情那么淡漠,他的心思旁人无法知晓。他神情高远、静穆有如山间那一轮明月。惟有明月才是他的相知。他是否听到乌鸣,听后又是何种感受,作者将一个神秘的悬念留给了静静的山月。

“平临云鸟八窗秋,壮压西川四十州。”薛涛《筹边楼》原文翻译与赏析

【原文】

  平临云鸟八窗秋, 壮压西川四十州。

  诸将莫贪羌族马, 最高层处见边头!


【赏析一】

  距杜甫浣花草堂不远的成都近郊,至今还耸立一座薛涛“吟诗楼”,点缀着锦江玉垒的秀丽风光,那是薛涛晚年栖息吟咏之地。“万里桥边女校书,枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少,管领春风总不如。”读了王建这首《寄蜀中薛涛校书》,不难想象,这颗闪闪发光的诗坛明星,是如何为当时所倾倒,而她的晚年生活,又是过得多么安闲宁静!然而,她没有躲在枇杷门巷这清幽的小天地里把自己和现实隔绝开来,这首《筹边楼》,便是她关怀时事政治心情的真实写照。


【赏析二】

  在一首短短的七言绝句里,有议论,有感慨;有叙述,有描写;有动荡开阖,有含蓄顿挫,是不多见的。胡应麟论唐人绝句有云:“盛唐绝句,兴象玲珑,句意深婉,无工可见,无迹可寻。中唐遽减风神,晚唐大露筋骨。”(《诗薮·内编》)单就不同时期的艺术风貌来讲,这话是有一定道理的,然而这也和中晚唐绝句题材的扩大、内容的加深有关。发展中有成功之处,也会有失败的地方,要作具体分析。象这诗虽“露筋骨”,但仍不失唱叹之音,并非以议论为诗,并不流于概念化。它的意味深长,耐人寻绎不尽。


【赏析三】

  诗的开头两句写楼。说“平临云鸟”,则楼之崇高可想;说“八窗秋”,则天旷气清、四望无际的情景可见。次句“壮压西川四十州”,着一“壮”字,点明筹边楼据西川首府形胜之地。两句不但写得气象万千,而且连李德裕当时建楼的用意,诗人百端交集的今昔之感,也都包孕于其中了。后两句寓严正谴责于沉痛慨叹之中,便是从这里生发出来的;意思是说,由于将军们的眼光短浅,贪婪掠夺,召来了与羌族的战争,而他们又没有抗御的能力,以至连这西川的首府成都,都受到战争的威胁。

  诗以“最高层处见边头”作结,这“高”,这“见”,和首句的“平临云鸟”遥相呼应;而“见边头”,则和次句的“壮压西川”是个鲜明的对照。意思是这座巍然屹立的高楼,它曾经是全蜀政治军事的心脏,成为西川制高点的象征;而今时移事异,登楼便能看到边地的烽火了。通过这样的对照,西川地区今昔形势的变化,朝廷用人的得失,都从这座具有特定历史意义的建筑物集中地表现了出来;而诗人抚时感事、忧深思远的心情,亦即杜甫所说“西蜀地形天下险,安危还仗出群才”(《诸将》)之意,也就深情若诉了。再从句法上来看,“诸将”句突然一转,和上文似乎脱了节;而末句又一笔兜了回来,仍然归结到筹边楼,说的仍然是登楼眺览,真是硬语盘空,力透纸背!


【赏析四】

  筹边楼在成都西郊,是大和四年(830)李德裕任剑南西川节度使时所建。据《通鉴》记载:“德裕至镇,作筹边楼,图蜀地形,南入南诏,西达吐蕃。日召老于军旅、习边事者,虽走卒蛮夷无所间,访以山川、城邑、道路险易,广狭远近。未逾月,皆若身尝涉历。”可见李德裕建这楼,不仅供登览之用,而且与军事有关。在他的任内,收复过被吐蕃占据的维州城,西川地方一直很安定。大和六年十一月,李德裕调任离蜀,此后边疆纠纷又起。诗中的“羌旅”,就是指吐蕃而言的。这时,薛涛已是七十左右的老人了。她感慨时事,写了这首诗。


【赏析五】

  薛涛,字洪度。唐人,女,随父宦流落蜀中。后入乐籍。韦皋镇蜀,常召侍酒赋诗,称女校书。出入幕府,历事十一镇,以诗受知。暮年居浣花溪,好制松花小笺,时号薛涛笺。传于一时。有<<洪度集>>存世。

“竹里登楼人不见,花间觅路鸟先知。”张谓《南园家宴》原文翻译与赏析

【原文】

  南园春色正相宜,大妇同行少妇随。

  竹里登楼人不见,花间觅路鸟先知。

  樱桃解结垂檐子,杨柳能低入户枝。

  山简醉来歌一曲,参差笑杀郢中儿。


【赏析一】

  诗中生动再现了的已经成为历史的一段生活场景,和其中流露出的永远不会成为过去的人情味。而且就诗论诗,堪称一首技巧圆熟,情辞俱佳的作品。


【赏析二】

  这首诗表现的是唐代时期一个封建官宦家庭的春日家宴场景。诗谓山简一歌,笑杀郢人,正是意味雅曲难和。


【赏析三】

  “南国春色正相宜。”首句写出时间、地点。“南国”是指自家园林“”春色相宜“是举行家宴的绝好时机。”大妇同行少妇“,是写诗人在妻妾陪同下步入南园,天朗气清,俯仰春光,”大妇“即妻紧靠丈夫,并肩而行在前,”少妇“即妾们则尾随在后,这一描写使人感到这是一个和睦的家庭,没有大家庭常见的明争暗妒。

  诗的中腹两联四句,细写”南园春色“及家宴前全家游园的欢乐。颔联于写景中巧妙地表现家人的活动。”竹里登楼“,说明环境幽雅,而”人不见“,则其乐自得。”花间觅路鸟先知“系诗中佳句,一以见园中多有花鸟,幽禽自具灵性,常来花阴,故熟谂曲径;二以”鸟先知“形容人后知,可见花丛密茂,行径隐微。人非鸟,何以知”鸟先知“?其实不过是游园时的主观推想,饶有兴致,极富理趣。苏东坡享有盛誉的名句—— ”春江水暖鸭先知“,显然受到此诗启发。

  颈联则在写景中巧妙地双关家庭人事。垂檐樱桃,入户杨柳,一派春益盎然,欣欣向荣的图景。而”结子“双关生育,这种手法唐诗中常见。”低枝“音谐低姿,意思是驯顺不悍。旧时认为是女子难兼的德性。

  因此金圣叹评述说:”解结子,妙。能低枝,又妙。

  自来妻妾愁其不解结子,乃才解结子,又可恨是不能低枝。今既解结子,又能低枝,此直佛经所称‘女宝’……诚有妻妾如此,而丈夫犹不饮酒歌曲,夫岂人情!“(《金圣叹选批唐诗》)这样就引出篇末两句。

  这两句同时也就点到题面”家宴“,用了两个典故。《世说新语·任诞》中说:”山季伦(山简)为荆州,时出酣畅。人为之歌曰:‘山公时一醉,径造高阳池。日暮倒载归,酩酊无所知。复能乘骏马,倒著白接A。举手问葛强,何如并州儿?’“唐诗人常以此事来形容饮者醉态的放浪潇洒。由诗中以山简自譬,可以推测这首诗作为出为潭州刺史期间。此期诗人的仕途不很如意,于是自然转向家庭中寻求欢乐了。

  又,宋玉《对楚王问》:”客有歌于郢中者,其始曰《下里》、《巴人》,国中属而和者数千人;其为《阳阿》、《薤露》,国中属而和者数百人;其为《阳春》、《白雪》,国中属而和者不过数十人;引商刻羽,杂以流徵,国中属而和者不过数人而已。是其曲弥高,其和弥寡。“


【赏析四】

  张谓(?—约778年)字正言,河内(今河南泌阳县)人。唐代诗人。天宝二年登进士第,乾元中为尚书郎,大历年间潭州刺史,后官至礼部侍郎,三典贡举。其诗辞精意深,讲究格律,诗风清正,多饮宴送别之作。


【赏析五】

  张谓,代表作有《早梅》《邵陵作》《送裴侍御归上都》等,其中以《早梅》为最著名,《唐诗三百首》各选本多有辑录。”不知近水花先发,疑是经冬雪未消“,疑白梅作雪,写得很有新意,趣味盎然。诗一卷。

“山头禅室挂僧衣,窗外无人溪鸟飞。”綦毋潜《过融上人兰若》原文翻译与赏析

【原文】

  山头禅室挂僧衣,窗外无人溪鸟飞。

  黄昏半在下山路,却听钟声连翠微。


【赏析一】

  《过融上人兰若》是唐代诗人綦毋潜的作品。这首诗是诗人拜访和尚融上人不遇之作,通过访友不遇的感受以及上山下山的行程,巧妙地写出山寺景致以及山间那种幽寂的氛围。


【赏析二】

  首句,通过山头禅室里挂着僧衣的细节,既点明了友人的身份、居处,也巧妙地暗示友人不在禅室里,写得干净利落。

  次句紧承首句,指出“窗外无人”,也是静悄悄的。只听见山溪流水潺潺,溪上有各种鸟儿飞来飞去。诗人以溪声、鸟飞的声响和动态,反衬出山寺环境的清静。

  接下去,第三句“黄昏半在下山路”,省略了主语,句法简洁。七个字兼有叙事、抒情、写景。“黄昏”,暗示诗人尽管访友不遇却兴致未减,已在山顶佛寺四周流连了大半天。“下山路”,说明此刻诗人正慢慢沿着山路往回走。“半在”,表明山路上景色也很幽美,因此自己把半个黄昏都消磨过去了。

  “却听钟声连翠微”,“却”字,不仅起到转折句意的作用,还能使人想象诗人蓦然闻钟、回首驻足的情状。“钟声连翠微”五个字,以景物形象、色彩和声音收束全篇。因为作者凝神聆听着悠扬的晚钟声在深山里荡漾、萦绕,所以他感到钟声同这浮荡山间的青翠岚气连成一片。“连”字把听觉形象“钟声”与视觉形象“翠微”彼此沟通起来,传达出诗人独特而又自然的感受。这一句描绘了暮色苍苍中翠色千重的山林美景;而荡漾山林经久不息的钟声,又给这幽深秀丽的山林增添了静谧的气氛。诗人流连忘返、迷恋山林的深情,就从这幅深山幽景中透露出来。


【赏析三】

  这首诗写诗人上山寺访友不遇,却被山中优美的自然景色所吸引,因而尽兴欣赏。过,访问之意;融,是诗人所要寻访的和尚的名字;上人,对和尚的尊称;兰若,梵语“阿兰若”的简称,指和尚的住所。


【赏析四】

  七绝诗篇幅短小,要求作者笔墨精炼。这首诗四句二十八个字,无一句、一字是多余的。摄取的景物虽不多,却显得丰富多彩。


【赏析五】

  綦毋潜(692——749)唐代诗人。字孝通,一作季通,荆南(今属湖北)人。公元726年(开元十四年)登进士第,授秘书省校(xiao)书郎。一度弃官还江东,后复任宜寿县尉,入为集贤院待制,迁右拾遗,复授校书,终著作郎。晚年退隐江南。他与王维、王昌龄、李颀、储光羲等人有交游,彼此有唱和。他的诗歌常写方外之情和山林孤寂之境,流露出追慕隐逸之意。风格清秀而峭拔。

“谷口春残黄鸟稀,辛夷花尽杏花飞。”钱起《暮春归故山草堂》原文翻译与赏析

【原文】

  谷口春残黄鸟稀,辛夷花尽杏花飞。

  始怜幽竹山窗下,不改清阴待我归。


【译文】

  山谷口已是暮春凋残,黄莺儿的叫声几乎听不到了,迎春花早已开过,只有片片杏花飞落芳尘。

  春去匆匆,山窗下的修竹实在幽雅,惹人怜爱;它依旧苍劲葱茏,等待着我的归来。


【赏析一】

  《暮春归故山草堂》是一首唐人七绝。此诗记述了诗人在暮春时节返回故山草堂的所见所感,抒发了暮春大好时光即将逝去所引起的愁绪。全诗前二句写景,诗中有画;后二句抒情,意在言外。诗风质朴自然,意境清幽深沉。


【赏析二】

  全诗紧扣“暮春”,写出了不同景物的不同特征。既合乎自然真实,又巧妙融入主观情感,新颖别致,浑然天成。

  所见与所感有机结合,“感”因“见”而生,写出了情感意绪的抑扬跌宕,曲折动人。


【赏析三】

  此诗开篇点题。“谷口”二字,暗示了题中“故山草堂”之所在;“春残”二字,扣题中“暮春”;以下几句都是“归”后的所见所感,思致清晰而严谨。谷口的环境是幽美的,诗人曾说过:“谷口好泉石,居人能陆沉。牛羊下山小,烟火隔云深。一径入溪色,数家连竹阴。藏虹辞晚雨,惊隼落残禽。”(《题玉山村叟屋壁》)春到谷口,更是别具一番景色。然而,此次归来却是“春残时节”,眼前已是黄鸟稀,辛夷尽,杏花飞了。黄鸟,黄莺(一说黄雀),叫声婉转悦耳;辛夷,木兰树的花,一称木笔花,比杏花开得早,所以诗说“辛夷花尽杏花飞”。一“稀”、一“尽”、一“飞”,烘托出春光逝去,了无踪影的一派空寂、凋零的气氛。

  然而,在这冷落寂寥的氛围中,诗人都却喜地发现窗前幽竹、兀傲清劲、翠绿葱茏、摇曳多姿,迎接它久别归来的主人。诗人禁不住吟诵出:始怜幽竹山窗下,不改清阴待我归“。”怜“者,爱也。爱的就是它”不改清阴“。”不改清阴“,极其简练而准确地概括了翠竹内在美与外在美和谐统一的特征。”月笼翠叶秋承露,风亚繁梢暝扫烟。知道雪霜终不变,永留寒色在庭前“(唐求《庭竹》)。”咬定青山不放松,立根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任你东南西北风“(郑板桥《竹石》)。诗人们讴歌的不都是它”不改清阴“的品格吗!在这首诗中,钱起正是以春鸟、春花之”改“——稀、尽、飞,反衬出翠竹的”不改“,诗人爱的是”不改“,对于”改“持何态度,当然就不言而喻了。由此可见,诗的一、二句并没有赞美春鸟、春花之意,更没有为它们的消逝而惋惜,而是在感慨它们随春而来,随春而去,与时浮沉,不能自立于世的品性。

  ”画有在纸中者,有在纸外者“。诗也可以说有在言中者,有在言外者。”始怜幽竹山窗下,不改清阴待我归“,以流水对的形式,用由人及物,由物及人的写法,生动地抒发了诗人的怜竹之意,和幽竹的”待我“之情。在这个物我相亲的意境之中,寄寓了诗人对幽竹的赞美,对那种不畏春残、不畏秋寒、不畏俗屈的高尚节操的礼赞。所以它不仅给人以美的享受,而且它那深刻的蕴涵又给人无穷的回味。前人说:”员外(钱起)诗体格新奇,理致清瞻。文宗右丞(王维)许以高格“(高仲武《中兴间气集》)。或许指的就是这一类诗。


【赏析四】

  诗人运用对比的手法,刻画出幽竹不改初衷,不为俗屈的高尚品质。在”鸟归“”花尽“的暮春时节,窗前阴生环境下的竹子,翠绿葱茏,摇曳多姿,不改初衷,深情的迎接我的归来。诗人采用对比的手法,形象地表达了诗人对幽竹不畏春残,不为俗屈的高尚精神品质的赞美之情。


【赏析五】

  用”稀“”尽“”飞“一气而下,渲染出春光逝去、了无踪影的凋零空寂的气氛,用”始“与之呼应,表现出失望之后的意外发现和惊喜之情,写出了意脉的转折。平中见奇,朴中出新。

“独上高楼望帝京,鸟飞犹是半年程。”李德裕《登崖州城作》原文翻译与赏析

【原文】

  独上高楼望帝京,鸟飞犹是半年程。

  青山似欲留人住,百匝千遭绕郡城。


【赏析一】

  诗中只说“望帝京”,只说这“望帝京”的“高楼”远在群山环绕的天涯海角,通篇到底,并没有抒写政治的愤慨,迁谪的哀愁,语气是优游不迫,舒缓而宁静的。然而正是在这优游不迫、舒缓宁静的语气之中,包孕着无限的忧郁与感伤。它的情调是深沉而悲凉的。


【赏析二】

  李德裕是杰出的政治家,武宗李炎朝任宰相,在短短的秉政六年中,外攘回纥,内平泽潞,扭转了长期以来唐王朝积弱不振的混乱局面。可惜宣宗李忱继位之后,政局发生变化,白敏中、令狐绹当国,一反会昌时李德裕所推行的政令。他们排除异己,嫉贤害能,无所不用其极;而李德裕则更成为与他们势不两立的打击、陷害的主要对象。其初外出为荆南节度使;不久,改为东都留守;接着左迁太子少保,分司东都;再贬潮州司马;最后,终于将他窜逐到海南,贬为崖州司户参军。这诗便是在崖州时所作。


【赏析三】

  这首诗,同柳宗元的《与浩初上人同看山寄京华亲故》颇有相似之处:都是篇幅短小的七言绝句,作者都是迁谪失意的人,写的同样是以山作为描写的背景。然而,它们所反映的诗人的心情却不同,表现手法及其意境、风格也是迥然各别的。

  作为身系安危的重臣元老李德裕,即使处于炎海穷边之地,他那眷怀故国之情,仍然锲而不舍。王谠《唐语林》卷七云:“李卫公在珠崖郡,北亭谓之望阙亭。公每登临,未尝不北睇悲哽。题诗云……”他登临北睇,主要不是为了怀念乡土,而是出于政治的向往与感伤。“独上高楼望帝京”,诗一开头,这种心情便昭然若揭;因而全诗所抒之情,和柳诗之“望故乡”是有所区别的。“鸟飞犹是半年程”,极言去京遥远。这种艺术上的夸张,其中含有浓厚的抒情因素。人不能像鸟那样自由地快速地飞翔。可是即使是鸟吧,也要半年才能飞到。这里,深深透露了依恋君国之情,和屈原在《哀郢》里说的“哀故都之日远”,同一用意。

  再说,虽然同在迁谪之中,李德裕的处境和柳宗元也是不相同的。

  柳宗元之在柳州,毕竟还是一个地区的行政长官,只不过因为他曾经是王叔文的党羽,弃置边陲,不加重用而已。他思归不得,但北归的这种可能性还是有的;否则他就不会乞援于“京华亲故”了。而李德裕之在崖州,则是白敏中、令狐绹等人必欲置之死地而后快所采取的一个决定性的步骤。在残酷无情的派系斗争中,他是失败一方的首领。那时,他已落入政敌所布置的弥天罗网之中。历史的经验,现实的遭遇,使他清醒地意识到自己必然会贬死在这南荒之地,断无生还之理。沉重的阴影压在他的心头,于是在登临看山时,着眼点便在于山的重叠阻深。“青山似欲留人住,百匝千遭绕郡城。”这“百匝千遭”的绕郡群山,正成为四面环伺、重重包围的敌对势力的象征。人到极端困难、极端危险的时刻,由于一切希望已经断绝,对可能发生的任何不幸,思想上都有了准备,心情往往反而会平静下来。不诅咒这可恶的穷山僻岭,不说人被山所阻隔,却说“山欲留人”,正是“事到艰难意转平”的变态心理的反映。


【赏析四】

  作为身系国家安危的重臣元老李德裕,即使处于沿海穷边之地,卷怀故国之情依然锲而不舍,本诗即为明证。

  前两句诗“独上高楼望帝京,鸟飞犹是半年程”,抒发诗人去京遥远,但忠君爱国之心依旧,故独自登上高楼眺望京城。“独”字一方面说明作者当时所处环境的冷寞,一方面体现出对君国的专一。第二句诗用夸张手法极言崖州距“帝京”遥远,以突出“居江湖之远以忧其君”的思想。同时,也使我们想到,被贬谪海南的诗人,或许变作一只飞鸟,即使奋飞半年的里程,也愿回到京城看一看啊!

  后两句诗“青山似欲留人住,百匝千遭绕郡城”,用象征手法,写所处环境的恶劣。历史的经验,现实的遭遇,使诗人清醒地认识到自己必死于这南荒之地,断无生还之理,沉重的阴影压在心头,所以登楼看山时,着眼点便在于山的重叠阻深。那“百匝千遭”的绕郡群山,不正是四面环伺、重重包围的敌对势力的象征吗?“青山似欲留人住”,这是诗人清醒地意识到个人的前途之后,“事到艰难意转平”的心理反应。即政敌置其于死地,要把这把老骨头埋在崖州的青山中,而诗人却平静幽默地说:“青山似欲要留我长期住在这里。”


【赏析五】

  李德裕(787—849)  晚唐诗人,杰出政治家。字文饶,赵郡(今河北赵县)人。穆宗时,任翰林院学士,浙西观察使。文宗时,与牛僧儒、李宗闵党争激烈,曾两度为相、兵部尚书,先后被贬为西川节度使、镇海节度使、淮南节度使。武宗即位复为相,进位司空加太尉、卫国公,为政六年,颇有政绩。宣宗时,牛党执政,罢相,贬为潮州司马,继贬为崖州(今海南琼山市南)司户参军。卒于任所。著有《李文饶文集》,又作《会昌一品集》。

  《全唐诗》存其诗一卷。


 
推荐文章
点击排行
 
网站首页 | 关于我们 | 联系方式 | 使用协议 | 版权隐私 | 建议留言 | 粤ICP备14050309号-2